Exempelfrågor på tävlingen Golden Fleece. Tävlingar "Golden Fleece" och "British Bulldog"

Den 16-19 februari 2018 hölls en speltävling om världskonstnärkulturens historia "Golden Fleece". Tävlingens tema: "1800-talet: Rysslands nya tid." Deltagarna kunde kasta sig in i den ryska kulturens storhetstid och känna 1800-talets historiska sammanhang: kejsare, statsmän och offentliga personer, resenärer, industrimän och filantroper, stora reformer och modernisering, politiska och kulturella förbindelser mellan Ryssland och världen, som såväl som romantik och realism i konstnärlig kultur, rysk empirestil och klassicism i arkitektur, lån och omtolkning av europeiska idéer av kulturpersonligheter och mycket mer. Vad väntar deltagarna i tävlingen Golden Fleece?

Mål och mål för tävlingen

Tävlingen är ett av projekten i programmet Productive Game Competitions, som är en del av samordningsaktivitetsplanen för Innovative Institute for Productive Learning i den nordvästra grenen av den ryska utbildningsakademin. Tävlingens mål och mål är:

utveckla elevernas intresse för historien om världens konstnärliga kultur;
utveckling av kreativ aktivitet hos studenter, utvidgning av deras kulturella utbud;
utvidgning av former av kognitiv aktivitet hos studenter inom ramen för kraven i federala statliga utbildningsstandarder för ämne, meta-ämne och personliga läranderesultat;
aktivering av fritidsaktiviteter;
ge tävlingsdeltagare möjlighet att alternativt bedöma sin egen kunskap.

Tävlingen dök upp i Ryssland 2003 och har nu vunnit stor popularitet.

Funktioner i tävlingen

Tävlingsformen liknar dess "bröder" - "Känguru", "Rysk björn" och andra tävlingar. Det har dock flera betydande skillnader:

1	Detta är ett familjetävlingsformat. Inlämningsuppgifter och svarsformulär ges till deltagarna på fredag, helg och ifyllda svarsformulär hämtas på måndag
2	Varje gång tävlingens ämne tillkännages i förväg
3	När du slutför uppgifter kan du använda olika informationskällor (inklusive de som publiceras på Internet), samt söka hjälp från släktingar och vänner
4	Innehållet i tävlingen fokuserar inte så mycket på minne och kunskap som erhållits som en del av att studera skolans läroplan, utan på deltagarnas förmåga att arbeta med ny information, söka efter data, jämföra, analysera

Innehållet i tävlingen Golden Fleece är baserat på de viktigaste historiska händelserna, biografier om framstående personligheter och prestationer inom konstnärlig kultur. Under årens lopp var teman för tävlingen: "Argonautica", "Bella Italia", "Douce France", "Porträtt av tiden 1861-1914", "Europas kulturhuvudstäder", "Literära hjältar", "XIX Century: New Time of Russia” och andra .

Vem kan delta?

Tävlingen hålls enligt separata varianter av uppgifter för 4 åldersgrupper:

3-4 klasser;
5-6:or;
7-8:or;
9-11 årskurser.

Elever i årskurs 2 kan också delta i tävlingen. Deltagare från årskurs 2 genomför uppgifter förberedda för årskurs 3-4.

Regler för deltagande

Tävlingen är öppen för alla utan förval.

Deltagande i tävlingen är frivilligt, det är förbjudet att locka studenter att delta i tävlingen mot deras önskemål.

Beslutet att delta i tävlingen fattas av elever och deras föräldrar (juridiska ombud).

Anmälningsavgiften är 70 rubel från varje deltagare. Rätt till fritt deltagande kan beviljas föräldralösa barn, elever på barnhem samt elever i skolor på sjukhus och sanatorier.

Bearbetning av tävlingsresultat

Efter tävlingen överlämnas deltagarnas svarsformulär till skolarrangören och skickas till den regionala organisationskommittén.

Efter preliminär bearbetning överförs tävlingsmaterialet av den regionala organisationskommittén till den interregionala eller centrala organisationskommittén för att kontrollera deltagarnas svarsformulär och summera resultaten.

Efter att ha summerat resultaten överför den centrala organisationskommittén resultaten av tävlingen till den interregionala eller regionala organisationskommittén för varje läroanstalt som deltog i tävlingen. Uppsättningen av dokument för OU innehåller ett sammanfattande uttalande där för varje deltagare antalet poäng som gjorts, gjorda fel, vinnare, tagna placeringar samt andelen deltagare i den allryska listan som visade det sämsta resultatet anges .

Om det under kontrollen avslöjas fakta om grov överträdelse av Tävlingens regler kan både enskilda elever och klasser eller läroanstalten som helhet diskvalificeras.

Betydelsen av tävlingen Golden Fleece

Programmet är inriktat på utveckling av skolbarn genom fritidsaktiviteter och berikning av lärmiljön.

Deltagande i produktiva speltävlingar bidrar till:

bildande av analytiska färdigheter;
systematisering och konsolidering av kunskap;
utbyggnad av informationsmiljön;
leta efter nya sätt att uppnå resultat.

Som ett resultat blir skolbarn mer motiverade, bland annat att studera enskilda ämnen, och utveckla kognitiv aktivitet och individuella förmågor.

"DET GULDNA FLEECE"

Omedelbart efter upphörandet av konstvärlden, i januari 1905, började en "konstnärlig och konstnärligt-kritisk tidskrift" - "Iskusstvo" - publiceras i Moskva. Dess redaktör-utgivare var den unge konstnären N. Ya Tarovaty. Även om den nya tidningen flitigt försökte likna sin föregångare till utseendet och utveckla de konstnärliga principer som fastställts i konstens värld, åtnjöt den inte stöd från sina "äldste" och framkallade mestadels vidriga och nedsättande recensioner. Fokus på kontinuitet tycktes grundarna av den stängda tidningen vara för våghalsig och arrogant för den konstnärliga ungdomen i Moskva, som ännu inte visat sig vara något allvarligt; Den nya tidskriftens övervägande intresse för folk- och dekorativ konst, för franska impressionister och postimpressionister, och beroendet av Moskvas konstnärsförbund kunde inte heller annat än väcka en svartsjuk och försiktig attityd bland "Mir Iskusstiki". Och bland författare hade "Konst" inte tillförlitligt stöd. Den litterära (närmare bestämt den kritisk-bibliografiska) avdelningen för "Konst" var, i jämförelse med de samtidigt publicerade "Vågen" och "Livsfrågorna", mycket mager. Han deltog i organisationen av tidskriften och till en början var dess sekreterare den unge symbolistiska poeten V. Hoffman, en elev till Balmont och Bryusov, som sedan drog sig tillbaka från kretsen av "Skorpionen" och "Vågen" och lyckades attrahera endast ett fåtal blivande författare att arbeta inom "konst", modernister. De få artiklarna, krönikorna och recensionerna i tidskriftens första nummer undertecknades huvudsakligen av M. I. Pantyukhov (Mich. Pan-v), M. I. Sizov (Mich. S.), V. F. Khodasevich och andra, V. själv Hoffman, olika pseudonymer, naturligtvis, mestadels gömmer samma namn.

Sommaren 1905 gick S. A. Sokolov (litterär pseudonym Sergei Krechetov) med i arbetet på redaktionen för "Art". I nr 5/7 av tidningen tillkännagavs att Sokolov var nära involverad i redigeringen av den litterära avdelningen, i nr 8 utsågs han redan, tillsammans med Tarovaty, till en jämställd redaktör. Chefen för det symbolistiska förlaget "Grif", det näst viktigaste efter "Scorpio", utgivaren av almanackor med samma namn, Sokolov var förbunden med alla de mest betydande företrädarna för den "nya" konsten och kunde förse Tarovatogos tidning med en helt representativ litterär avdelning. "Jag bestämde mig för att hjälpa "Konst" och lockar dit ett stort antal människor, med början Balmont," rapporterade Sokolov till V.F. Khodasevich den 11 maj 1905. Den 31 augusti informerade han redan Bryusov: "Mitt inträde innebar ökad påfyllning och förnyelse av de anställda, bland vilka nu förresten är: Merezhkovsky, Balmont, Minsky, Gippius, Sologub, A. Blok och Bely.”

Sokolovs ansträngningar gav ett visst resultat: det åttonde numret av tidningen presenterades redan med namnen Balmont, Bryusov och Blok. Tidningens verksamhet upphörde dock vid denna tidpunkt på grund av den vanliga orsaken till finansiell insolvens. Icke desto mindre blev publiceringen av "Konst" och föreningen av Tarovatoy och Sokolov - cheferna för dess konstnärliga respektive litterära avdelningar - ett slags språngbräda för verksamheten i en ny modernistisk publikation i Moskva - tidningen "Golden Fleece". "'Konst' som sådan existerar inte längre och det 8:e numret som publicerades är det sista", rapporterade Taravaty Const. Erberg i oktober 1905 - Men ur "Konst" uppstod en ny tidning "Golden Fleece", som är tänkt att komma ut månadsvis med start i januari 1906. Personal, med några tillägg<…>på samma sätt som i "Konst" blev jag inbjuden att leda konstavdelningen där." Sokolov blev chef för tidningens litterära avdelning.

Pengarna för publiceringen av Det gyllene skinnet gavs av Nikolai Pavlovich Ryabushinsky (1876–1951), en representant för en stor familj av Moskva-kapitalistiska miljonärer, en generös filantrop, en anmärkningsvärd och extravagant figur på sitt eget sätt. Som M.D. Bakhrushin minns, "han var inte inblandad i familjebanksföretagets angelägenheter (eller snarare, han fick inte in i dem), han var gift flera gånger och spenderade bara sina och hans frus pengar... Han byggde villa "Black" i Petrovsky Park i Moskva Swan", där han gav fantastiska tekniker till den gyllene ungdomen. Ändå var han en mycket kapabel och till och med begåvad person.” Uppriktigt hängiven den "nya" konsten försökte Ryabushinsky sin hand med målning och litteratur (under pseudonymen "N. Shinsky"), men i dessa experiment kunde han inte gå utöver amatörismens gränser. Detta bevisas av hans målningar, som upprepade gånger återgavs i det gyllene skinnet, och av hans dikter, och med särskild klarhet av berättelsen "Bekännelse", publicerad under det gyllene skinnet som en separat upplaga 1906 - ett ultra-dekadent verk i andan av Przybyshevsky och D' Annunzio, skriven på uppdrag av konstnären och med typiskt epigonisk iver, utvecklande teman av individualism och omoralism, fri kreativitet och fri passion.

Redan från början var "Golden Fleece" tänkt som en tidskrift som i litterära och estetiska principer liknar "Vesa". Viljan att ta hänsyn till och adoptera Bryusovs redaktionella erfarenhet kännetecknar Ryabushinskys och Sokolovs första steg mot att organisera en ny publikation. Bryusov reagerade dock på Ryabushinskys publiceringssatsning med en viss försiktighet och tog försiktigt ett avvaktande tillvägagångssätt, även om han villigt blev en av tidningens närmaste medarbetare. Denna försiktighet dikterades delvis av det faktum att det gyllene skinnets litterära angelägenheter sköttes av S. Sokolov, ledaren för gruppen "Grifov" av symbolister, som Bryusov betraktade som en härd för epigonism och i förhållande till vilken han odlade " en viss rivalitet och ett slags antagonism.” Samtidigt som Bryusov välkomnade "det gyllene skinnet" i allmänhet som ett betydande symptom på utvecklingen och spridningen av "ny" konst, kunde Bryusov ändå inte låta bli att peka ut möjliga sårbara sidor, och framför allt hotet om detta företags uppenbara sekundära karaktär. , organiserad i stor skala och långtgående anspråk. Sådana farhågor hördes till och med i Bryusovs tal, förberett för en galamiddag i samband med publiceringen av det första numret av Det gyllene skinnet (31 januari 1906); symbolismens ledare uppmärksammade det akuta behovet av radikalt nya uppdrag och djärvhet för den fortsatta fruktbara utvecklingen av den litterära skolan han försvarade:

"För tretton år sedan, hösten 1893, arbetade jag på utgivningen av en tunn, liten bok som bar den impotenta och vågade titeln "Ryska symbolister." Jag kallade den här titeln maktlös eftersom den är färglös, säger ingenting på egen hand och syftar på något främmande. Men den var också vågad, eftersom den öppet presenterade sina författare som försvarare av den rörelsen i litteraturen, som fram till dess varit utsatt för endast de häftigaste angrepp och förlöjligande i vårt land, med undantag för dess mycket tvetydiga försvar på sidorna. av "Sev"<ерного>Budbärare". En kamp började, obemärkt till en början, men märktes sedan bara för att bli föremål för alla möjliga attacker. Och det varade i 13 år, växte sig allt större, tog allt större utrymmen, lockade ett ständigt ökande antal supportrar. Idag är jag äntligen närvarande vid sjösättningen av det nyutrustade, rikt dekorerade, lyxiga fartyget Argo, som Jason lämnar över till oss, så olika i vår politiska övertygelse.<еским>, filosofisk<им>och religiösa<ым>, men förenade just under ny konsts fana. Och när jag ser framför mig detta byggkonsts mirakel, dess gyllene segel, dess vackra flaggor, inser jag äntligen att den kamp som jag hade äran att delta i tillsammans med mina kamrater inte var fruktlös, den var inte hopplös. Men när jag kliver ombord på det här fartyget ställer jag mig frågan: vart tar vår rorsman oss. Vilket gyllene skinn går vi för? Om vi gick efter den som vi begav oss ut för i en ömtålig båt för 13 år sedan, så har den redan ryckts från den onda draken i Colchis och har redan blivit vårt hemlands egendom. Är det verkligen nya Argos uppgift att bara transportera ondska till hamnar och småbåtshamnar?<отого>runa och fördela den mellan dina händer. Är det verkligen en ny publikations uppgift bara att sprida idéer som tidigare uttryckts av andra? Åh, då blir din Argo inte bevingad<м>med fartyg - och enorma<ным>krypta, marmor<ым>en sarkofag, som likt Pergamongravarna kommer att beundras på museer, men i vilken ny poesi kommer att praktfullt begravas. Jag höjer mitt glas till<ы>detta hände inte, jag höjer ett glas mot alla som vill vila, firar segern, och för alla som vill ha en ny kamp, i konstens nya ideals namn, som förväntar sig nya misslyckanden och nytt förlöjligande.”

Bryusovs beskrivning av "Golden Fleece" som ett "mirakel av byggkonst" var inte bara en hyllning till den högtidliga och festliga stilen. Ryabushinsky gjorde allt för att locka de bästa symbolistiska och nästan symbolistiska litterära krafterna till sin tidskrift; tidskriftens konstavdelning var organiserad i stor skala, efter förebild från konstens värld. Stora summor pengar investerades i publikationen. Designen kännetecknades av dess provocerande dyra utförande. Fokus låg till en början på de mest högljudda, mest prestigefyllda namnen av sitt slag: det första numret inleddes med ett helt album med reproduktioner från verk av M. Vrubel (efterföljande nummer var respektive tillägnat verk av K. Somov, V. Borisov -Musatov, L. Bakst), litterär avdelning det representerades av namnen D. Merezhkovsky, K. Balmont, V. Bryusov, A. Blok, Andrei Bely, F. Sologub. Hela texten i tidningen publicerades parallellt på två språk - ryska och franska. Och samtidigt, från första början, uppstod oro liknande Bryusovs, och misstankar om att "det gyllene skinnet - det verkar - har mycket pengar och få idéer."

Ryabushinsky blev arrogant redaktör-utgivare av The Golden Fleece och placerade sig själv i den märkliga positionen som en "filistine i adeln" bland de raffinerade representanterna för den "nya" konsten. ”...Det verkade som om han definitivt var det med mening framstår till en karikatyr som en typisk köpmansälskling från Ostrovskijs pjäser,” mindes Benoit om Ryabushinsky och noterade samtidigt tidskriftens grundares rörande önskan att ”krypa ut ur det tillstånd som bestämts för honom av klass, miljö, uppväxt, och tränga in i någon "andlig zon", som tycktes honom ojämförligt mer sublim och ljus. Samma Benoit, vid tidpunkten för publiceringen av Det gyllene skinnet, drog slutsatsen att Ryabushinsky "är en äkta björn, även om den är "dekorerad" med brokad, guld och kanske till och med blommor." Han upprepades av D.V. Filosofov: "Det gyllene skinnet är en tråkig tidning, men den enda där du kan arbeta", med hänvisning i första hand till publikationens ekonomiska säkerhet, som han med ironisk uppriktighet erkände: "Vi hade N. Riabouchinsky. Jag är tyst om mina intryck. När finanserna spricker är la Toison d’or av stor betydelse för intelligenta proletärer!” Ännu inte särskilt erfaren i huvudstadens litterära angelägenheter, var L. Shestov uppriktigt förbryllad efter att ha träffat Ryabushinsky i redaktionen för Golden Fleece: "Han berättade för mig att han är både en förläggare och en redaktör. Men när jag försökte prata med honom om litteratur visade det sig att han inte hade något med det att göra. Han har inte bara hört något om mig, men förutom Bryusov, Balmont och Merezhkovsky känner han ingen. Och de han känner känner han bara med namnet. Det är så redaktören är!” Redaktören själv var dock fylld av förtroende för att han var kapabel att på ett briljant sätt organisera den litterära verksamheten. "En blandning av naivitet och skryt" uttalade Ryabushinsky E. Lancer, och citerade några av hans försäkringar: "Allt begåvad fungerar för mig", "Min tidning kommer att finnas överallt - i Japan och i Amerika och i Europa."

Allt i Ryabushinskys dagbok - med början från titeln, vald under medvetet inflytande av Andrei Belys berömda dikt "The Golden Fleece" och den figurativa symboliken i Moskva "Argonauts"-cirkeln - var fokuserat på färdiga prover och hävdade ihärdigt bara fullständigheten och fullständigheten av deras uttryck. Genom att anamma upplevelsen av "The World of Art" och "Scales", som publicerades på hög trycknivå, i en elegant och strikt övervägd design, försökte Ryabushinsky överglänsa och undertrycka sina föregångare med överdriven, överdriven lyx, pretentiöshet, som ständigt hotade att utvecklas till triumferande dålig smak. Beslutsamheten att följa symbolismens estetiska föreskrifter gav upphov till det redaktionella manifest som öppnade det första numret av tidningen; i den, med en avväpnande naivitet fylld av ett nästan parodiskt ljud, förkunnades det att i det moderna livets "galna virvel", i "kampens brus", "är det omöjligt att leva utan skönhet", att "det är nödvändigt för att vinna för våra ättlingar fri, ljus, solbelyst kreativitet”, och programmets motton proklamerades:

« Konsten är evig ty den bygger på det oförgängliga, på det som inte kan förkastas.

Konst är en för dess enda källa är själen.

Konst är symboliskt för den bär inom sig en symbol - en återspegling av det Evige i det timliga.

Konst är gratis ty den är skapad av en fri skapande impuls” (1906. Nr 1. S. 4).

Bakom manifestets vältalighet och patos kan vi tydligt urskilja avtrycket av personligheten hos S. Sokolov (Krechetov), som under de första månaderna av det gyllene skinnets aktiviteter blev dess ideolog och de facto ledare. Han ansåg själv att det gyllene skinnet var en publikation "mycket fantastisk i omfattning och bredd av uppgifter", som på alla möjliga sätt betonade sin ledande ställning i den, men han kunde inte berätta för tidningen något annat än ett "lexikon över gemensamma sanningar" av symbolistisk estetik i sin specifikt "dekadenta" brytning.

Situationen räddades till viss del av Ryabushinskys pengar. Tack vare denna viktiga faktor fick Golden Fleece utseendet av en solid, tillförlitligt etablerad månadsvis. När det gäller volym och nivå på den litterära avdelningen var frågorna om det gyllene skinnet inte sämre än Vågens frågor. K. Balmont, V. Bryusov, Andrey Bely, Vyach blev fast anställda i tidningen. Ivanov, F. Sologub, A. Blok, Z. Gippius, D. Merezhkovsky - faktiskt alla symbolister "med ett namn" som publicerade poesi, prosa och artiklar i "Golden Fleece". Det första "debut"-numret av tidningen var extremt vägledande i detta avseende: den publicerade Merezhkovskys dikt "Ancient Octaves", Sologubs berättelse "Summoning the Beast", Andrei Belys dramatiska passage "The Mouth of the Night", dikter av Balmont, Bryusov, Blok, Bely; samma Balmont, Merezhkovsky och Blok deltog i den kritiska avdelningen. Symbolistiska författare av andra rangen och nybörjarförfattare fann också en fristad i det gyllene skinnet, även om de i allmänhet publicerades i en mindre andel än "mästarna". De ledande konstnärerna från eran, mestadels "World of Art"-konstnärer, deltog i designen - de som redan hade blivit berömmelse (L. Bakst, E. Lanceray, K. Somov, A. Benois, S. Yaremich, M. Dobuzhinsky) och de som precis började vinna offentligt erkännande (N. Sapunov, P. Kuznetsov, N. Feofilaktov, V. Milioti, etc.).

Krönikan och den kritisk-bibliografiska avdelningen gjorde ett allvarligt intryck. Under deras ansvar fanns det en märkbar önskan att lösa något annorlunda problem än de som ställdes upp av redaktörerna för "Vågen": i Bryusovs tidning ägnades mycket uppmärksamhet åt nya produkter i utländsk litteratur och evenemang i västvärldens kulturliv, i "Gyllene skinn" lades huvudvikten på rysk litteratur- och konstkrönika. Urvalet och utvärderingen av materialet gjordes från estetiska positioner nära "Vågen". I synnerhet antog Ryabushinskys tidning helt tonen i "Vågen" i förhållande till realistiska författare. "Golden Fleece" publicerade nedsättande recensioner om samlingarna "Kunskap", om dikterna från Bunin (S. Solovyov - 1907. Nr 1. P. 89), om verk av mindre författare av den realistiska skolan. Det bör dock noteras att i jämförelse med "Våg" ägnade "The Golden Fleece" liten uppmärksamhet åt kampen mot realism och försökte inte upprätthålla polemisk unilinearitet. Sålunda uppskattade A. Kursinsky, som kallade M. Gorkij "en konstnär som redan har utmattat sig själv", samtidigt mycket uppskattad "Savva" av L. Andreev (1906. Nr. 10. s. 90–91), och V. Khodasevich, som i majoriteten av verken i den sjunde samlingen "Kunskap" bara såg en "monoton grå massa", fokuserade all uppmärksamhet på Gorkys "Solens barn" som ett "verkligen anmärkningsvärt" drama (1906. nr 1. s. 154–155). Det gyllene skinnet visade sitt huvudsakliga intresse för konstnärliga fenomen direkt eller indirekt relaterade till modernismen. Den konstnärliga krönikan om Moskva i tidningen hanterades av N. Tarovaty, recensionerna "The Artistic Life of St. Petersburg" förbereddes av D. V. Filosofov, och sedan (efter att Filosofov och Merezhkovskys åkte till Frankrike den 25 februari 1906) Konst . Erberg. "Musical Chronicle of St. Petersburg" genomfördes från nummer till nummer av den berömde musikkritikern V. Karatygin (undertecknade med kryptoonymen V.K.), korrespondens om Moskvas musikliv publicerades av I.A. Sats, Alexander Struve, E.K. Medtner (Wolfing) , B. Popov (Mizgir). Rapporter om händelserna i teaterlivet i Moskva publicerades av N. Petrovskaya och A. Kursinsky, och i St. Petersburg - av O. Dymov. Recensioner av S. Makovsky, A. Rostislavov, A. Vorotnikov och parisisk korrespondens av M. Voloshin, A. Benois och A. Shervashidze dök upp sporadiskt.

I allmänhet fanns det inga grundläggande, programmatiska skillnader från "Vågen" i "Golden Fleece" i början av publikationen. Bara en till, rikare tidning med liknande riktning och tema dök upp, som förlitade sig på samma författare och praktiskt taget duplicerade "Vågar", distraherade anställda från Bryusovs tidning och i slutändan hindrade den från att behålla sin tidigare monopolställning. Bryusovs rädsla för att "Golden Fleece" skulle bli en "marmorsarkofag" som krönade värden som länge erövrats fick vältalig bekräftelse med varje nummer. Hans artikel "Länkar. II. Det gyllene skinnet”, publicerat den 27 mars 1906 i den litterära bilagan till tidningen Slovo. "Det gyllene skinnet" betraktades i den som en publikation som fokuserade på gårdagen och förkunnade elementära sanningar som ingen längre bryr sig om: "Hela den här "nya" tidningen berättar om något gammalt, det förflutna, och "Gyllene skinnet", som han erbjuder läsarna det som inte erhållits av honom utan av andra, långt innan han förberedde sig för resan." "Vad är det gyllene skinnet? - frågar Bryusov. – Det är intressanta och konstnärligt publicerade samlingar som inte ger något nytt, utan låter en grupp konstnärer avsluta sina tal. Det här är en vacker publikation, producerad med kärlek, men liknar dock en främmande växt, en vacker orkidé som livnär sig på safter som den inte extraherat från marken. Detta är ett lyxigt palats där de före detta "dekadenterna" som är trötta på sin ungdoms uppror och är redo att vila på sina torkande lagrar lugnt kan lugna ner sig, skramla med snören med sina vanliga händer och vifta med sina borstar.

Om Bryusov fördömde "det gyllene skinnet" främst för bristen på sökande och oberoende initiativ, så riktades Z. Gippius kritik i en något annan riktning: Ryabushinskys tidskrift avslöjades av henne som ett antikulturellt fenomen. Begreppet kultur i allmänhet var det huvudsakliga vapnet som Vågens personal tillgrep i polemiska syften, och i fallet med det gyllene skinnet visade det sig vara särskilt bekvämt. Gömde sig under pseudonymen "Kamrat Herman", publicerade Gippius en artikel "Golden Fleece" i "Vågen", där hon förlöjligade utseendet på det första numret av Ryabushinskys tidskrift ("pompen" av det "rikaste Moskvabröllopet"), hans ideologiskt credo (”förfallen dekadens”) och redaktionellt manifest (”det finns inte en enda läsare av det gyllene skinnet som inte har hört att det finns skönhet, att det finns konst, att skönhet är evig och konst också”), sarkastiskt berört på tidskriftens tvåspråkighet ("Självklart är det dags för fransmännen att lära sig att du inte kan leva utan skönhet och den är evig"). Anklagelserna om dålig smak och brist på kultur i denna recension var genomsyrade av arrogans mot tidskriftens grundare och, till skillnad från Bryusovs artikel, uttrycktes de i en mycket hård, till och med stötande form. "Det gyllene skinnet är opålitligt, men inte hopplöst", avslutade Gippius. - Bara han ska inte undervisa, utan lära sig skönhet. Gudinna-kulturen är oförgänglig och ger undervisningsrättigheter endast till dem som faktiskt har avslutat hennes långa skolgång. "Skönhet" kan inte kopieras som en klänning från Paris. Och lyx är inte skönhet.”

S. Sokolov (Krechetov) gjorde ett motbevis på sidorna av Det gyllene skinnet. I anteckningen ”Kulturens apologeter” (1906. nr 3. s. 131–132) insisterade han återigen på den orubbliga betydelsen av att det är meriterande (”Vi svara inte övergrepp med övergrepp”). ideologiska och estetiska paroller om "det gyllene skinnet" och återvände till "kamrat Herman" anklagelser om brist på kultur. Sokolov påpekade också den underliggande orsaken till "vesoviternas" missnöje: "...tonen av förolämpad monopolism låter alltför entydigt i deras ord."

"Vågen" förlät inte denna prestation. En annan anteckning från "kamrat Herman" följde till "Golden Fleece"; denna gång var dess författare Bryusov. Det direkta föremålet för ironisk kritik i detta fall visade sig vara den pompösa och patetiska stilen i S. Krechetovs svar, särskilt absurt eftersom det är avsett att försvara obestridda truismer: "...tvister om "ren konst" har länge arkiverats: uppenbarligen är de av allt intresse viktig nyhet för människor som är viktiga för att berätta för Europa att konsten är evig."

Vid denna tidpunkt slocknade den direkt tryckta polemiken mellan "Vågen" och "Golden Fleece". Med en ställning som kränkt adel, komponerade Sokolov bara ett memorandum till "Vågen", som inte publicerades:

"I nummer 5 av Libra dök en artikel upp igen under titeln "Det gyllene skinnet" signerad "Kamrat Herman." I den tillgriper tidningen återigen den oanständiga metoden med litterär polemik - öppen och oförskämd övergrepp. Bredvid förebråelserna av oss för "brist på kultur" är det nya skämtet med "Vågen" en suicidal kant.

Denna gång artikel T<оварища>G<ермана>har inget med "Z" att göra<олотому>R<уну>"som en tidning. Dessa rop av småirriterad stolthet är riktade mot mig personligen.

Jag tillkännager för "Vågen" att jag, eftersom jag inte vill analysera de snävt personliga och basala motiven i den senaste artikeln, från och med nu kommer jag att anse det som under min värdighet inte bara att på något sätt invända i sak (mot "Vågen" detta är mycket önskvärt!) för verk som är pseudonyma och dåligt lämpade för deras syfte med maskerna från "Vågen", men också för att på något sätt förstå dem.

Förbittrad misshandel, där känslan av anständighet och proportioner går förlorad, är ett tecken på tydligt medveten maktlöshet, och den som gömmer sitt ansikte visar samtidigt försiktighet, nära den egenskap vars namn är feghet.”

Det är faktiskt svårt att förneka andelen partiskhet för "Vågen" och Bryusov i första hand, i förhållande till Sokolov, en långvarig konkurrent till "Scorpio". Men i båda hans svar på "Vågen" - både i den publicerade och i den som skickades till tidningens redaktioner - uppmärksammas hans okänslighet för själva kärnan i Bryusovs och Gippius kritiska uttalanden, hans beredskap att förklara alla konceptuella argument uteslutande utifrån yttre, till och med grundläggande personliga överväganden. Sokolov kunde uppenbarligen inte förstå den litterära, ideologiska och estetiska inriktningen av "Vesov"-kritiken och kunde därför inte lyssna på den och göra några ansträngningar för att bli av med stereotyperna i utseendet på tidningen han ledde. "Det gyllene skinnet, förefaller det mig, är hopplöst", sammanfattade Bryusov i april 1906 i ett brev till Merezhkovsky. – Inga lysande gästartister kan rädda en teater utan regissör, utan egen trupp, utan en person som vet hur man utvärderar pjäser. Men det är synd, det är oändligt synd att de stora, till och med enorma pengar (ett år kommer att kosta över 100 000 rubel), som skulle ha gjort det möjligt för en helt exceptionell publikation att existera och utöva sitt inflytande, resulterar i en så medioker, banal "månatlig, konstnärlig tidskrift." "" . Nästan på samma sätt uttrycktes förebråelser mot "Golden Fleece" i den anonyma "Vesov"-anteckningen "Frågor" skriven av Bryusov. Bryusov ser en bekräftelse på att Ryabushinskys tidskrift inte är ett organ för likasinnade konstnärer, utan "en lagringsplats för dikter, artiklar och teckningar", att det finns "litterärt och konstnärligt utbildade ledare" i den, både i det föråldrade ideologiska programmet för "Golden Fleece", och i det färglösa utseendet på den krönika-bibliografiska avdelningen och i den dåliga kvaliteten på reproduktionen av målningar och i den hantverksmässiga karaktären hos franska översättningar, presenterar ryska författare "berövade all individualitet av stil, någon form av opersonlig skara som skriver på ett ständigt korrekt och ständigt tråkigt språk."

Inuti det gyllene skinnet hölls dock även deras egna konflikter på gång. Sokolov och Ryabushinsky kolliderade i sin avsikt att spela en ledande roll i tidningen. Sokolov klagade mer än en gång över Ryabushinskys tjat, nycker och diktatoriska vanor, över hans hjälplösa försök att implementera sina egna litterära idéer. Sokolovs förslag för att effektivisera verksamheten (särskilt hans önskan att tilldela sekretariatsuppgifter till V. Khodasevich) möttes av fientlighet av tidningens ägare. Saker och ting kom till ett skandalöst avbrott, som Sokolov försökte ge maximal publicitet och avslöjade Ryabushinsky som en "arrogant kapitalist" och en "halvläserlig person" "absolut okunnig i litteraturfrågor." Den 4 juli 1906 skickade han till Ryabushinsky ett långt uttalande som tillkännagav att han lämnade det gyllene skinnet; I huvudsak var det ett öppet brev, eftersom Sokolov skickade kopior av det till många författare. "Runo" kan ha rätt att fortsätta existera endast på villkoret," skrev Sokolov till Ryabushinsky, "att genom att bjuda in en person med tillräcklig litterär erfarenhet som min ställföreträdare kommer du att ge honom obegränsat auktoritet, men själv kommer du bara att bli student, och det under lång tid.”

Uppbrottet mellan Sokolov och Ryabushinsky producerade en "bomb"-effekt i den symbolistiska miljön, med ord från sekreteraren för "Vågen" M. F. Likiardopulo. Sokolov räknade till och med med att framstående anställda skulle lämna det gyllene skinnet efter honom; detta skedde inte, men tidningens rykte blev mycket lidande. Ryabushinsky meddelade att han från och med nu hade för avsikt att personligen redigera den litterära avdelningen, men i verkligheten kunde han inte klara sig utan hjälp utifrån och vände sig först av allt till Bryusov för det, redan nästa dag efter pausen med Sokolov: "... Jag skriver till dig och ber dig vänligt om ditt råd och din åsikt. Jag ska nu föra litteraturen själv. Den oidentifierade riktningen i tidningen plågar mig verkligen<…>Glöm inte Golden Fleece<…>snälla svara och ge mig några av dina saker." Återigen om den "oidentifierade riktningen" av "Det gyllene skinnet" var ett indirekt erkännande av riktigheten i Bryusovs kritik; Ledaren för "Vesi" hade en möjlighet att ta kontroll över en annan tidning, och han misslyckades inte med att dra fördel av den, särskilt eftersom han med tillfredsställelse bedömde Sokolovs förlust av sin ledarroll. "I Sverige fick jag veta att S. A. Sokolov hade lämnat det gyllene skinnet", skrev Bryusov i sin dagbok, "och detta gav mig hopp om att komma närmare denna tidning. Sedan hösten började jag ofta besöka redaktionen och "hjälpa till med råd".

När det gäller sådana "råd" är det värt att överväga involveringen av A. A. Kursinsky, en mindre poet och prosaförfattare från kretsen av tidiga symbolister, Bryusovs vän från sin ungdom, i aktivt arbete i den litterära avdelningen för "Golden Fleece" . "Gamle kamrat Bryusov hjälpte Kursinsky att få ett jobb som redaktör på det gyllene skinnet", påminde B. Sadovskoy. Kursinsky var medlem i tidningen även under Sokolov, och efter sin avgång blev han ansvarig för att driva den litterära avdelningen. Sokolov rapporterade efter pausen med Ryabushinsky att "i själva verket till viss del delar, Kursinsky fick inflytande, men han har varken rättigheter eller befogenheter och är i allmänhet under Ryab<ушинском>nästan utan röst", "på den<ении>"halvdamer." När Bryusovs inflytande växte ökade Kursinskys roll också i enlighet med detta. Den 8 oktober 1906 uttalade Bryusov med tillfredsställelse i ett brev till Z. N. Gippius: "Vår gemensamma vän A. A. Kursinsky intar en alltmer avgörande ställning i Runa..."

När det gäller redaktionell kompetens och talanger skulle Kursinski knappast; mer kapabel än Sokolov. En författare med mer än blygsam och beroende talang, som förlitade sig på "dekadenta" exempel i stil och teman, kunde Kursinsky själv inte ha ett livgivande inflytande på The Golden Fleece och förblev i allmänna termer ganska lik den tidigare chefen för litterära avdelningen. Men genom honom öppnade Bryusov möjligheten att påverka "Golden Fleece" utan att ta på sig alla bördor av redaktionell och publiceringsprocessen. Kursinsky visade sig vara en bekväm mellanhand mellan Golden Fleece och Libra. I slutet av 1906 noterade S. Sokolov att dessa två tidskrifter "nu är i den närmaste vänskapen", och Bryusov klargjorde därefter arten av denna "vänskap": "Vi deltog villigt i olika redaktionsmöten och deltog mer än en gång i redaktionen. arbete, ända fram till att läsa manuskript och skriva tillkännagivanden.”

Denna förening gav dock inte självständighet och nyhet åt det gyllene skinnet. Under en kort tid - några månader i slutet av 1906 - början av 1907 - blev Ryabushinskys tidning faktiskt en satellit, en gren av "Vesov". Anmärkningsvärda och till och med enastående verk fortsatte att dyka upp i den - "Posolon" av A. Remizov (1906. nr 7/9, 10), "Eleazar" av L. Andreev och "The Tale of Eleusippa" av M. Kuzmin (1906. Nr 11/12) , "De vise binas gåva" av F. Sologub (1907, nr 2, 3), "Kungen på torget" av A. Blok (1907. nr 4) , dikter av Bryusov, Andrei Bely, M. Voloshin, Vyach. Ivanov, artiklar av Bely och Blok, etc. Men som tidigare spreds och krönte "Golden Fleece" i stor skala - och ibland med briljans - det som hade uppnåtts och upptäckte inte något nytt, och i denna mening, Bryusovs förebråelser förblev effektiva vid den tiden, när han själv var involverad i att upprätthålla journalen. Dessutom: Bryusovs tillfälliga "enhet av kommando" var inte på något sätt den sista anledningen till att Ryabushinskys tidskrift, samtidigt som den aktivt främjade symbolik och spridning av de ideologiska och estetiska principerna för "ny" konst, inte kunde skapa ett nytt kreativt laboratorium oberoende i förhållande till till "Vågar." , som förenar litterära krafter.

Initiativen från "Golden Fleece" genomfördes endast i den riktning där de kunde stödjas med generösa medel, och hade ofta en reklam- och propagandakaraktär. Man beslutade att komplettera paraden av stora litterära namn med ett porträttgalleri beställt av de bästa konstnärerna; Så här föddes berömda porträtt - Bryusov av M. Vrubel (1906. Nr 7/9), Andrei Bely av L. Bakst (1907. Nr 1), Vyach. Ivanov av K. Somov (1907. Nr 3), A. Remizov (1907. Nr. 7/9) och F. Sologub (1907. Nr. 11/12) av B. Kustodiev, A. Blok av K. Somov (1908. Nr 3) Nr 1). Som för att kompensera för tidskriftsprogrammet beslutades det att hålla Golden Fleece-tävlingar i ett givet ämne. Den första tävlingen tillkännagavs på temat "Djävulen" i litteratur och konst, för dess hållande i december 1906 samlades en representativ jury (för den litterära avdelningen A. Blok, V. Bryusov, Vyach. Ivanov, A. Kursinsky, N Ryabushinsky); De verk som belönades vid tävlingen publicerades i det första numret av det gyllene skinnet 1907. Bryusov sammanfattade det ironiska resultatet av tävlingen: ”Det blev tydligt att varken författarna eller deras domare (inklusive jag själv) har någon aning om djävulen .” Den andra av de utlysta tävlingarna (på temat "Framtidens liv och konst") ägde inte rum alls. Efter exemplet "Libra", som publicerades under det symbolistiska förlaget "Scorpion", försökte Ryabushinsky också etablera bokförlagsverksamhet under "Golden Fleece", men detta företag nådde inte en betydande skala: bara ett fåtal böcker var publicerad i publikationen av "Golden Fleece".

Arbetet från konstavdelningen för det gyllene skinnet utfördes med större originalitet. Dess huvud, N. Ya. Tarovaty, dog den 6 oktober 1906 och ersattes av konstnären Vasily Milioti. Under Miliotis ledning har det gyllene skinnet redan på ett avgörande sätt slutfört sin omorientering från mästarna i konstens värld till de senaste konstnärliga trenderna. Med stöd av Ryabushinsky organiserades utställningen "Blå ros", en recension av den med många reproduktioner dök upp i "Det gyllene skinnet" (1907. nr 5). Konstnärerna av "Blue Rose" (P. Kuznetsov, N. Milioti, N. Sapunov, S. Sudeikin, M. Saryan, A. Arapov, N. Krymov, etc.) utgjorde sedan tillgångarna i "Golden Fleece" ” utställningar 1908 och 1909. , deltog i utformningen av tidskriften från nummer till nummer. Det gyllene skinnet förtjänar också beröm för att ha introducerat den ryska allmänheten till de senaste ambitionerna inom fransk måleri: 94 fotografier från verk av franska konstnärer placerades i nr 7/9 för 1908, ett betydande antal reproduktioner - i nr 2/3 för 1909 ägnades enskilda nummer av tidskriften specifikt till skulpturen av P. Gauguin (1909. nr 1) och målningen av A. Matisse (1909. nr 6). Alla dessa publikationer åtföljdes av artiklar som tolkade utvalda mästares arbete och arten av sökandet efter nya konstskolor.

Redan i början av 1907 avslöjades bräckligheten i alliansen mellan Bryusov-gruppen och Golden Fleece. Ryabushinskys samarbete med Kursinsky utvecklades i samma riktning som tidigare med Sokolov. I mitten av mars 1907 klagade Kursinsky till S.A. Polyakov om ett "mycket konstigt och svårt att motivera förhållande" med Ryabushinsky, om tidningsägarens kränkande beteende. Att inte, enligt Bryusov, vilja vara en "undergiven artist<…>absurda infall”, förde Kursinskij konflikten till pressen, tillkännagav sitt brott med det gyllene skinnet och krävde att redaktörerna för "Vesi" skulle medla mellan honom och Ryabushinsky. Formellt tvingades Ryabushinsky att be om ursäkt, men sedan talade han med kränkande uppriktighet och cynism om både Kursinsky och förmyndarskapet för "Vågen": "Kan jag verkligen inte vägra hans kock, utan att "Vågen" blandar sig i denna fråga?" - och: "Jag är helt övertygad om att författare är samma sak som prostituerade: de ger sig själva till den som betalar, och om du betalar mer låter de dig göra vad du vill med dem." Andrei Bely (som fick ett erbjudande om att redigera den litterära avdelningen av Golden Fleece efter Kursinsky) rapporterar vidare: "... Jag skrev till Ryabushinsky med en utmaning: han har äran att subventionera tidningen; han, en tyrann och medelmåttighet, bör inte delta i tidningen; konsekvensen är min väg ut<…>" "Boris Nikolaevich lämnade "officiellt" "det gyllene skinnet", skrev Bryusov Z. N. Gippius i mitten av april 1907. "Efter en ganska dålig "berättelse" med Kursinsky, skulle jag gärna göra detsamma<…>Men det förefaller mig som om det är synd att tacka nej när avskaffandet av den litterära avdelningen redan är beslutad. Heroism är för billigt, kommer de att säga.”

Ryktena om nedläggningen av den litterära avdelningen vid Gyllene skinnet våren 1907 var ganska ihärdiga. I själva verket ägde endast någon intern omorganisation av tidningen rum; man beslutade att överge den omfattande kritiska och bibliografiska avdelningen, som krävde metodiskt och arbetskrävande organisatoriskt och redaktionellt arbete; "Istället för att den bibliografiska avdelningen avskaffas från nr 3, introducerar redaktionen för "Det gyllene skinnet" kritiska recensioner från nästa nummer, vilket ger en systematisk bedömning av litterära fenomen. Redaktionen har erhållit samtycke från sin anställde A. Blok att genomföra dessa granskningar<…>"("Från redaktören" // 1907. Nr 4. S. 74). Tillsammans med detta meddelande inkluderades Bloks uttalande, som beskrev det tematiska programmet för framtida "kritiska recensioner av aktuell litteratur."

Den planerade reformen var definitivt en konsekvens av det faktum att dess sekreterare Genrikh Edmundovich Tasteven, en "Moskva-fransman", en filolog till utbildning och författare till artiklar om filosofiska och estetiska frågor, gick med i den direkta ledningen av det gyllene skinnet. Under de första månaderna av tidskriftens utgivning bestod Tastevens ansvar huvudsakligen i att tillhandahålla franska översättningar av prosamaterial. 1907 gick hans faktiska befogenheter utöver räckvidden för sekreterararbetet, och i huvudsak var den redaktionella verksamheten koncentrerad i händerna på Tasteven. GI Chulkov, som kände Tasteven väl från sin skoltid, karakteriserade honom: "Tasteven var en amatör i ordets goda bemärkelse och reagerade med extraordinär lyhördhet för alla vår tids kulturella fenomen: han kände väl till Kant och tysk filosofi i allmänhet, och detta gjorde det möjligt för honom att fritt navigera i alla de senaste ideologiska trenderna; han kunde också vara en kompetent domare inom området plastisk konst och ägnade mycket tid åt att organisera utställningar av det gyllene skinnet<…>" Tastevens inflytande förklarar till stor del förändringarna i det gyllene skinnets ideologiska och estetiska ställning, som var tydligt synliga i mitten av 1907: ”Tidningen, fram till den tiden eklektisk, fick ett visst ansikte. Ett antal betydelsefulla artiklar om frågor om allmän estetik och symbolikteori dyker upp på dess sidor, liksom en avgörande och bestämd polemik mot dekadens.<…>» .

Det "anti-dekadenta" patoset var redan uppenbart i Tastevens första stora artikel, som dök upp i "Golden Fleece" - den "filosofiska studien" "Nietzsche and the Modern Crisis". Den påpekade meningslösheten i "modern abstrakt individualism", som "förvandlade symbolen från en levande kraft, från fokus för våra psykiska energier, till en död mumie, ett hieratiskt tecken som dras över livet", och hävdade behovet av att övervinna individualism , att upprätta ett samband "mellan "jag" och "rymden", livets stora element" (1907. nr 7/9. s. 115). Idén om att "övervinna individualism" var för Tasteven, enligt G. Chulkov, "inte bara en litterär formel, utan också en livsfråga." Han försökte upptäcka internt förenade strävanden för dess genomförande i verkligheten på det mest olika sätt. kulturfenomen i vår tid och i motsvarande riktning sökte förändra den tidigare "dekadenta"-individualistiska kursen för "Gyllene skinnet". Det är naturligt att redaktörerna för "Golden Fleece" - i Tastevens person först av allt - i sina nya ideologiska böjelser kom närmare "mystisk anarkism" - en filosofisk och estetisk teori som lades fram 1906 av Chulkov och stödde av Vyach. Ivanov, som prioriterade strävan efter "conciliaritet" och att övervinna den gamla, individualistiska symboliken. Efter att ha fått resonans främst bland symbolisterna i St. Petersburg, kritiserades den "mystiska anarkismen" skarpt av "Vågen", som försvarade den "klassiska" symbolismens föreskrifter.

Det är karakteristiskt att Bryusov tidigare, i sin kritik av det gyllene skinnet, efterlyste nya uppdrag just längs antiindividualistiska vägar. Emellertid ansåg "vesoviterna" vägen för den "mystiskt-anarkistiska" revideringen av symbolismen och den tillhörande riktningen att "övervinna individualism" som "Gyllene skinnet" valde var oacceptabel. Detta avslag återspeglades omedelbart i den förnyade tryckta kontroversen mellan de två tidskrifterna, som ett resultat av vilken deras ideologiska och taktiska urkoppling faktiskt sanktionerades.

"Våg" var den första som återupptog polemiska attacker omedelbart efter avslutandet av Kursinskys redaktionella verksamhet. I två anteckningar som publicerades i marsnumret 1907 påpekade Bryusov den redaktionella slarvningen och kravlösheten i det gyllene skinnet och till och med ett obestridligt exempel på plagiat, och noterade att Ryabushinskys tidskrift "återigen håller på att förvandlas till någon form av ladugård för slumpmässigt material." Som svar, i aprilnumret av Golden Fleece (publicerad sent i början av sommaren), fanns det en artikel "Reasons for a Literary Metamorphosis", där taktiken för attack, snarare än försvar, redan användes. Dess författare var gömd bakom signaturen "Empirist", men i de kritiska argumenten som presenterades var Tastevens handstil fullt igenkännbar, som vid det här laget hade tagit en ledande position i tidskriften. I anteckningen stod det att "Vågens ideologiska fysionomi har blivit mycket svag", att tidningen har förlorat sin tidigare militanta karaktär och håller på att bli ett konservativt organ, "förankrat i den estetiska individualismens fäste", att "nu, när ögonblicket kommer. för att ge en organisk syntes av elementen i en ny världsbild, är det omöjligt att ägna sig åt oändlig summering” (1907. Nr. 4. S. 79–80). Argumenten som Vågen tidigare hade fördömt det gyllene skinnet med var nu riktade mot deras egen adress. Bryusov, i ett svar ("till det gyllene skinnet"), avvisade anklagelserna om att "Vågen" påstods "matas från någon annans" som uppenbart falska.

Attackerna fortsattes i nästa artikel av empiristen, "Om kulturkritik", där Vågens förkastande av de senaste ideologiska och litterära trenderna betraktades som "monstruös självgodhet, ideologisk trånghet, en anda av tyngd och en önskan att stärka sina positioner ” (1907. N:o 5. S. 75). Slutligen tillkännagavs förändringen av de ideologiska riktlinjerna för "Gyllene skinnet" i en särskild notis "Från redaktören" (1907. nr 6. s. 68). Efter erkännandet av att ""dekadens", som var en integrerad och konstnärligt fullständig världsbild, redan har upplevts av det moderna medvetandet", tillkännagavs en ny riktning för tidningens verksamhet: "Redaktörerna för "The Golden Fleece" kommer att ägna stor uppmärksamhet till kritikfrågor, med tanke på två slags uppgifter: å ena sidan å ena sidan en revidering av teoretiska och praktiska frågor om estetisk världsbild, å andra sidan en möjlig objektiv analys av de senaste årens konst och nya företeelser inom måleri och litteratur för att klargöra framtidsutsikterna. Redaktörerna lägger särskild vikt vid övervägandet av frågor om det nationella inslaget i konsten och den "nya realismen". Det rapporterades också att det skulle ske en planerad förändring i personalsammansättningen, orsakad av "den gradvisa attraktionen av ett antal författare associerade med nya unga uppdrag inom konst."

Det verkar som att "Golden Fleece" äntligen lyssnade på "Vågens" ständiga råd om att bestämma sig själv i förhållande till andra symbolistiska föreningar. Men enligt det planerade programmet visade sig ett sådant självbestämmande betonas "anti-Vågen", inklusive alla specifika punkter: "Vågen" förenade mest symbolismens armaturer - "Golden Fleece" bestämde sig för att förlita sig på unga krafter, "Vågen" försvarade den "klassiska", "autonoma" symboliken - "The Golden Fleece" tillkännagav sin attraktion till "ny realism" och till "syntetiska" trender i allmänhet; Slutligen var uppmärksamheten på det "nationella elementet" i konsten till stor del ett motargument till europeismen och kosmopolitismen i Vågen, som till och med hotades av den fransk-ryska tidskriftens rykte. Men den huvudsakliga "antiwesianska" punkten i det nya programmet för "Gyllene skinnet" var naturligtvis solidariteten med idéerna om att förnya symbolismen på en "mystiskt-anarkisk" grund. I en hånfull polemisk kommentar till tillkännagivandet av tidningens nya program - "De fastnade. En ny statskupp i "det gyllene skinnet"" - Z. Gippius ("kamrat Herman") märkte bakom denna installation ytterligare ett vältaligt bevis på tillgängligheten av "det gyllene skinnet" "för all slags okunnighet." "...Jag kan dock inte annat än att glädja mig", avslutar Gippius, "att "det gyllene skinnets" förebråelser är rättvisa, att "Empiricus" råd är förgäves och att "Vågen" fortfarande håller fast vid sin lugna general. kulturell riktning: det finns ingen märkbar tendens till försonlighet bland dem "

Ur boken ”Av någon anledning måste jag prata om det...”: Favoriter författare Gershelman Karl Karlovich

"Det var inte förgäves att den gyllene fattade eld..." Det var inte förgäves att den gyllene fattade eld, den gyllene som vi kallar liv: Dessa tallar, fräscha av gryningen, Detta moln med en rosa färg kant. Dessa hinkar vid brunnen, med ett lätt stänk, Strö vatten med ett mjukt stänk, Spårvagnens mullret bakom nästa

Från boken Russian Symbolists: Studies and Research författare Lavrov Alexander Vasilievich

"GULDEN FLEECE" Omedelbart efter upphörandet av "Konstens värld", i januari 1905, började den "konst- och konstkritiska tidskriften" - "Iskusstvo" - publiceras i Moskva. Dess redaktör-utgivare var den unge konstnären N. Ya Tarovaty. Även om den nya tidningen flitigt försökte

Från boken Universal Reader. årskurs 3 författare Team av författare

Hösten lovade det gyllene ordet: "Jag ska göra dig rik." Och Winter sa: "Som jag vill." Och Spring sa: "Kom igen, kom igen, vinter." Och våren har kommit. Det är kaos överallt. Solen är gyllene. Smörblomma är gyllene. Floden är silvrig och lekfull av vatten. Hon föddes i frihet, översvämmade ängarna, översvämmade åkern, raderade stränderna. Där,

I en välkänd roman Alexandra Dumas "Viscount de Bragelonne" den engelske kungen Karl II, som just återställts till tronen, skänker insignierna för Orden av det gyllene skinnet till Athos - greve de La Fère - i tacksamhet för den hjälp som den tidigare musketören gav honom.
För Athos, en representant för den gamla franska aristokratin, är detta den högsta äran. När allt kommer omkring, som greven de La Fère själv med rätta konstaterar, har inte alla kungar en sådan utmärkelse i Europa. Men Karl II hade inte rätt att tilldela någon det gyllene skinnet, eftersom han inte var och kunde inte vara dess huvud och han själv inte var medlem av den.
Dumas stod dock aldrig på ceremoni med historien.

Prins Alexander Gorchakov med Order of the Golden Fleece:

Vad är den faktiska historien för denna order?

2014 bröt en mycket obehaglig skandal ut i Spanien. Den lokala pressen rapporterade att den berömda sångaren Enrique Iglesias kommer att tilldelas Order of the Golden Fleece. Nyheten upprörde många konservativa politiker, såväl som aristokrater med anknytning till kungafamiljen. Hur är det möjligt att någon sångare (även en mycket populär sådan) tilldelas den äldsta och viktigaste orden i Spanien?!

Rätten fick förklara sig och då visade det sig att journalisterna hade fel. Order of the Golden Fleece tilldelades en annan Enrique Iglesias, inte Anna Kournikovas vän, utan en framstående uruguayansk politiker, ekonom och författare. Allmänheten lugnade ner sig. Ordern bröts inte, eftersom Order of the Golden Fleece inte alls är ett pris som kan tilldelas en berömd sångare. Det verkar som!

DÄR ALLT BÖRJADE

Inledningsvis hade ordern inget med Spanien att göra. I allmänhet har den överlevt flera stater och politiska regimer under nästan 700 år av dess existens. Ordens grundare och förste chef var Filip III den gode, hertig av Bourgogne.

Denne man hade all rätt att betrakta sig själv som härskare över en självständig stat. När hundraåriga kriget fortskred blev Bourgogne en trogen allierad med England och vände sina vapen mot Frankrike. Det var de burgundiska riddarna som tillfångatog och överlämnade Jeanne d'Arc till engelsmännen, det var Bourgogne som fortsatte att kämpa efter att England tagit sig ur konflikten.Hertigdömets storhetstid kom just på 1400-talet, då det tog kontroll över Flandern. Europas största centrum för tillverkning av ull och tyg År 1430 gifte sig Filip den gode Portugisiska prinsessan Isabella . För att hedra sitt bröllop instiftade hertigen Orden av det gyllene skinnet.

Infanta Isabella, hustru till Filip den gode
(om min brud vore en sådan "skönhet",
Jag skulle också upprätta en order, vars symbol är baggen):

Philips och Isabellas bröllop ägde rum den 10 januari - dagen för den helige Andreas den förste kallade. Denna apostel ansågs vara Bourgognes skyddshelgon. Order of the Golden Fleece tillägnades honom.

Det finns många versioner som förklarar valet av namn. Vissa historiker tror till exempel att Filip på detta sätt noterade sin rikedom, som samma flamländska ull gav honom. Det finns också en vacker symbolisk tolkning: fåret personifierar renhet, guld - den högsta andligheten.

Och ändå är detta namn tydligt kopplat till den gyllene fleece, för vilken den antika grekiska hjälten Jason gick till omhuldade Colchis. Detta kan bedömas av orderns tecken: bland dem finns det legendariska argonauternas skepp och drakens låga som vaktade fleece. Ordens insignier hade i allmänhet ett mycket unikt utseende. Ingen stjärna sattes för honom. Philip introducerade ceremoniella dräkter såväl som kedjan. På denna kedja bars en skylt i form av en gyllene fleece - en baggeskinn.
Så var fallet till en början, men med tiden kom det fler tecken. Modet förändrades, och en guldkedja blev obekväm att bära. Den ersattes av ett mer praktiskt rött nackband.

FRÅN BURGUNDY TILL ÖSTERRIKE OCH SPANIEN

Philip skulle aldrig i sin mardröm ha drömt om att Bourgogne bara ett halvt sekel efter ordens upprättande skulle förlora sin makt och självständighet. Tyvärr, hans son, Karl den djärve, skyddade inte sin fars arv. 1477 dog hertigen i slaget vid Nancy, hans ägodelar delades mellan Frankrike och habsburgarna.

Ordens nya blomning kommer att förknippas med namnet på hans barnbarnsbarn. Vi talar om en av de största monarker i Europas historia - Karl V . Helige romerske kejsare, som under namnet Karl I också var kung av Spanien. Det var inom hans område som solen aldrig gick ner.

Karl lade stor vikt vid olika slags ceremonier, särskilt sådana som var förankrade i det avlägsna förflutna. Det är ingen slump att han, efter att ha blivit kejsare, efter de gamla romerska generalernas exempel, arrangerade en triumf för sig själv och högtidligt marscherade med sin armé genom Roms gator.
Charles började hålla utmärkelser igen och ökade det maximala antalet medlemmar i orden till 50, vilket gav dem ett antal exceptionella privilegier. Det var till exempel möjligt att döma en person som var medlem i en order endast med dess medlemmars samtycke. Arresteringsordern måste undertecknas av minst sex herrar, och den arresterade personen kunde inte ens skickas till fängelse. Under rättegången blev han gäst hos en av sina bröder.

Den spanska perioden varade fram till 1700, då den spanska grenen av Habsburgarna dog ut. Den sista kungen av Spanien från denna dynasti var Karl II - det stackars offret för en serie incestuösa äktenskap.

Med hans död blev tronen tom, vilket utlöste ett fruktansvärt krig känt som det spanska tronföljdskriget. Frankrike och de österrikiska habsburgarna stred i slaget om Spanien. Som ett resultat regerade bourbonerna i Madrid, men deras rivaler hävdade fortfarande sina rättigheter till dominans i Order of the Golden Fleece.
Hans öde beskrevs slutligen separat i fredsfördraget. Det blev den högsta utmärkelsen i både Spanien och det heliga romerska riket. Nu kunde de tilldelas både spanska kungar och cheferna för huset Habsburg. Och eftersom det var tack vare denna dynasti som det österrikiska imperiet bildades 1804, blev ordern den högsta utmärkelsen av två länder på en gång.

Det måste sägas att Spanien och Österrike tog sig an frågan om tilldelning på olika sätt. I Wien bestämde de sig för att respektera de traditioner som Filip den gode fastställde. Det vill säga, endast katoliker och endast män antogs i ordningen. Under Wienkongressen kränkte österrikarna ganska mycket Alexandra I , som aldrig fått denna order från dem. Det formella skälet var att den ryske kejsaren inte tillhörde den katolska tron. Det var först samma år 1814 som Österrike gjorde det enda undantaget i historien för prinsen av Wales, framtiden Georg IV . Han antogs i Order of the Golden Fleece som de facto ledare för Storbritannien under Napoleonkrigen.

Spanjorerna jämnade ut sig över Alexander I:s förbittring. De visade större flexibilitet i frågor om tilldelning och tilldelade Orden av det gyllene skinnet mer villigt. Den högsta utmärkelsen i det spanska kungariket tilldelades inte bara kejsaren utan också till alla hans tre bröder (Konstantin, Nikolai och Mikhail), liksom till det ryska sändebudet i Madrid Dmitry Tatishchev.

Orden av Alexander I:s gyllene skinn:

Efter detta blev det en god tradition att belöna medlemmar av familjen Romanov med den högsta spanska ordningen. Det bör dock noteras att ingen av dem bar denna utländska ordning. Åtminstone i de officiella porträtten av ryska kejsare finns det ingen Order of the Golden Fleece.

BESTÄLL I VÅRA DAGAR

Österrike-Ungern upphörde att existera 1918. Tillsammans med landet dog också den habsburgska monarkin. Däremot den siste kejsaren Charles I behöll ordensledningen.

Den siste kejsaren av Österrike-Ungern, Karl I
(vilket rörande foto, men var är Order of the Golden Fleece?):

Nu är den österrikiska grenens stormästare hans barnbarn. Habsburgarna fortsatte att hålla utmärkelser även efter att de förlorat tronen.

Detsamma gäller de spanska bourbonerna, som 1931 fördrevs ur landet.

Efter återupprättandet av monarkin i Spanien behöll orden sin höga status, och nu är dess huvud kungen Filip VI (som vi ser är beställningen på plats!):

Madrid fortsätter att välkomna nya medlemmar till orden, inklusive kejsaren av Japan, kungen av Thailand och tidigare Natos generalsekreterare Javier Solana.
Könsrestriktioner har också hävts. Order of the Golden Fleece har länge lärts ut till kvinnor och till och med flickor. År 2015 delades detta pris ut till Prinsessan Leonor - dotter till kung Filip.

Leonor de Todes los Santos de Borbon y Ortiz,
Prinsessan av Asturien, Infanta av Spanien:

Eh, det är synd att de inte gav Order of the Golden Fleece till Enrique Iglesias! När allt kommer omkring, varför är han värre än den spanska Infanta? Och han är definitivt mycket mer känd i världen än hon.
Dessutom är han av katolsk tro, i motsats till till exempel buddhisterna - den japanska Mikado och den thailändska kungen, som är medlemmar i orden.
Kanske fick Iglesias inte ordern på grund av sina bisexuella tendenser? Nej! Det kan inte vara! Spanien är trots allt medlem i Europeiska unionen, vilket innebär att landet måste hålla sig till fullständig tolerans i denna fråga. Och spanjorerna gav order till Alexander I, trots samma böjelser, och långt innan toleransens intåg, vid en tidpunkt då inkvisitionen och jesuiterna fortfarande hade ett stort inflytande i Spanien.

Ah, jag fattar! Enriques flickvän, en rysk tennisspelare, är skyldig till allt Anna Kournikova !

Det var ingen idé att bli inblandad med en ryss, för de är alla hemliga eller uppenbara KGB-agenter!!!
Så stackars, allt-toleranta Enrique blev utan en rysk flicka, och utan en högre spansk ordning!

Tack för uppmärksamheten.
Sergey Vorobiev.

Vad är det gyllene skinnet? Det gyllene skinnet i den antika grekiska mytologin är det gyllene skinnet på en bagge skickad av molngudinnan Nephele, eller Hermes på order av Hera, eller av Zeus själv, på vars rygg barnen till den orkhomeniske kungen Athamas, Phrixus och Gella , gick till Asiens stränder och flydde från förföljelsen av sin styvmor Ino (eller, enligt en annan versionsmyt, moster Biadika). På vägen föll Helle i havet, som då kallades Hellesponten "Hellehavet" (det moderna Dardanellesundet).

· konsten är evig, eftersom den bygger på det oförgängliga, på det som inte kan förkastas; · konst är ett, eftersom dess enda initiativ är själen; · konst är symbolisk, eftersom den innehåller en symbol - en återspegling av den Evige i tiden; · konst är fri, eftersom den skapas av en fri kreativ impuls

Speltävlingen "Golden Fleece" är tillägnad frågor från historien om världens konstnärliga kultur. Initiativet att hålla tävlingen tillhör Institute of Productive Learning vid den ryska utbildningsakademin, vars en av huvuduppgifterna är införandet av ny pedagogisk teknik i vårt skolsystem.

Frivilligt fullt - Talasio

Sabinerna, ett stort och krigiskt folk, skickade ambassadörer med förmaningar till grundaren av den eviga staden. De säger att de blir vänner och släktingar utan våldshandlingar. Och Romulus upprepar sina ord: "Thalasio!" Den andra sidan mjuknade också till detta argument. Fredsfördraget säger att kvinnor inte får göra något för sina män förutom talasia. På latin betyder det "att spinna ull".

Efter detta, låt dem försäkra oss om att världen styrs av kärlek, inte beräkning. På Romulus tid, som före och långt efter dem, var förmågan att snurra likvärdig med förmågan att leva. Där de snurrar, den där familjen har vinden i ryggen, där är livet väl förankrat. Mannen får enligt sed mat och tar på sig tungt hushållsarbete. Kvinna, var så snäll att klä hushållet. Och båda försöker, som det största förvärvet i livet, föra över ekonomiska färdigheter till sina arvingar: fadern till sina söner, mamman till sina döttrar - vad hon kan göra själv, först och främst - i spinning.

Så här beter sig världens härskare och plebs. Spinning är en viktig dygd hos en kvinna. Augustus Octavianus dotter och barnbarn växte upp i utsökt lyx, men Caesar insisterade på att de skulle lära sig spinna ull inte värre än spinnverkstädernas slavar. I enklare familjer sätter sig flickan från en tidig ålder för att spinna garnet, i all hast för att göra henne till en ersättare.
Spinning förblev i första hand en kvinnas domän. Och hur kunde det vara annorlunda, om Jungfru Maria själv, enligt legenden, var en spinnare och med detta arbete matade hela familjen. Kvinnors händer skapade tråden, tröttnade aldrig. Om tsar Saltan hade uppfostrats sämre och tittat in i andra fönster sent på kvällen, hade han sett att tjejerna snurrade där också. Spår av detta forntida kvinnohantverk genom den normandiska dimman, de vaga skuggorna från goterna och varangerna förekommer i dokument och alla typer av bevis på materiell kultur.
Nestor i krönikan indikerar att redan före St. Vladimir tillverkades hemgjorda ylletyger i det antika Ryssland. De var så bra att de var föremål för byteshandel med utlänningar. Och en annan källa rapporterar att Rus hade sina egna handelskvarter i Konstantinopel - denna enorma lyxverkstad, där bland annat tygrör och andra ylletyger av rysk tillverkning levererades på enträdsbåtar.
I stora bojargårdar, att döma av omröstningslistorna, fanns bland hushållsfolket vanligtvis en spinnare, eller en fin vävare, i Pskov-regionen, på Jaroslavl-marken, på gods nära Moskva och senare i Volga-regionen. Spinning var en av de feodala uppgifterna. Klostren tog hyra av bönderna för hushållsprodukter. Till exempel krävde Solotchinsky-klostret i avdelningsbyarna "garn och tråd, 80 g per vyti" (tilldelning). I Svetozersky Iversky-klostret accepterades quitrents i form av vävda eller stickade produkter.
Namn på yrken för personer som är involverade i ullbearbetning - spinnare, färgare, nålskärare, berdiik, kammare, striper, epanechnik, filtmakare, strumpmakare och andra blev smeknamn. Det är känt, låt oss säga, att försvaret av Moskva från Tokhtamash 1382 leddes av muskoviten Adam, en ryttare. Smeknamn förvandlades senare till efternamn.
Forskare av ryskt hantverk är alltmer benägna att hitta ett samband mellan spinning och stickning och den virtuosa tekniken för vaxgjutning av smyckesmodeller, för vilken pre-Mongolryss var känt. Forskare tror att modellen var gjord av sladdar, tjocka trådar som var trådbundna och vävda till ett komplext mönster som spets. Vaxstickning utfördes med största sannolikhet av kvinnor främst i territorierna som gränsar till Ural. Där upptäcktes vid kvinnobegravningar gjutredskap bredvid spindlar och spindlar, nålar och vässar.
Familjen uppfattade det som den största turen om tjejen var sugen på att snurra. Vad som än gjordes för detta ändamål. En tofs ull och en spindel knöts till den nyföddas vagga. De bad till den Allsmäktige. De memorerade konspirationer och berättelser. Det fanns fastor och förbud. Och föräldrarna lät de allra minsta leka med spindeln och imitera de vuxna i spinning. Flickan babblar fortfarande inte riktigt, men hon försöker samla ihop och göra en tråd av spillullen. Vid fem eller sju års ålder upprepar hon självsäkert sin mammas rörelser på jobbet. Och efter ytterligare ett år drar han faktiskt ut tråden, snurrar den som en riktig grej. Här kommer ytterligare en spinner. Under tiden kommer hennes mamma att bränna den första elevens tråd till aska i en ren stekpanna och låta sin dotter slicka av den. Lite i taget kommer den nykonverterade spinnaren att tvingas tro på två sanningar. Den som lindar kolven hårt kommer att få ett avundsvärt smidigt familjeliv. Och det andra budet är att avsluta det du påbörjar. Trådar på en spindel kvar på söndag eller helgdag kommer oundvikligen att gå sönder.
Bakom trosuppfattningarna och ritualerna fanns en grov livsprosa. Extra händer med spindel är en känslig hjälp för damregementet. När hon arbetade för familjen verkade flickan betala sina släktingar för bröd och salt. Och med samma fingrar vred och vred hon på sitt öde. Efter att ha avslutat sin mors lektion, snurrade och vävde hon åt sig själv: det hon ansträngde och vävde fick hon som hemgift. När matchmakarna kommer kommer hon att klä sig i hemspunnet och visa sig i all sin glans. Och om det händer i Novgorod-regionen, måste hon andra gången överraska henne med sin skicklighet. Enligt bröllopsceremonin bjuds gäster här till ladan, där ceremonier hängs upp - allt som bruden har gjort under sina flickår.
I stora familjer finns det på kvinnosidan av huset kammare med spinnhjul och ett väveri. Ofta fungerar inte spinnare i ett bostadshus, utan i ett gammalt badhus, en varm förrådsbod eller i ett annat uthus. Oavsett om tjejen tar bort sina dagar hemma eller går på träff, finns det ingen tid för sysslolöshet: om det är promenader idag och imorgon är det promenader, är du utan skjorta. Och mamman sover inte, hon låter henne gå för samtal under överinseende av en vuxen släkting och ger order om att spinna så mycket ull på kvällen. Det unga livet kretsar kring spindeln och snurrhjulet. På middagsfester finns det dejter - det är synd att snurra om det inte finns någon älskling. En gift man som vandrar in i jungfruns dagsljus kommer bullrigt att drivas ut av en spindel. Att arbeta tillsammans med kamrater är ett kraftprov, en utmaning. Särskild efterfrågan från brudar. I Karelen, till exempel, måste den förlovade flickan snurra mer, bättre och snabbare än andra.
Avund, lidande, svartsjuka - det finns otaliga historier. Varje land har sitt eget. Jacob van Loo, en av de små holländarna, skildrade i miniatyr "The Indulgent Old Lady" en episod som uppenbarligen inte var ovanlig under senmedeltiden. Den gamla damen är vid spinnhjulet, och caballeron håller flickan vid hakan. Med tanke på den ryska moralens strikthet är andra scener mer typiska. Deltagarna på kvällarna tar det som en ära att bli inbjudna till kvällarna och hjälpa till. Vissa familjer klarar inte av ullen själva, råvarorna fördelas mellan hushållen. Och på utsatt dag tar snurrarna de färdiga nystanen till ägarna, där de bjuds på nötter och pepparkakor. Det vore bättre om en granne inte respekterade sin granne än att bjuda in sin dotter till sin by för ett besök hos en köttätare. Hon snurrar gärna för sig själv dessa två veckor. Med fulla spindlar kommer benen att bära dig hem på egen hand.
För kvinnor hölls tiden av garn. Tråden i varje område mäts individuellt. Men den ursprungliga längden känns igen som en siffra (chismenka, chismenitsa) - oftast tre varv garn på en rulle, ungefär fyra arshins (arshin = 0,71 m). Bland Kostromabor utgör 30 nummer ett nystan, 40 härvor utgör talk. Invånare i Vologda och Perm, invånare i Tambov och Jaroslavl, invånare i muskoviter och Nizhny Novgorod - alla tar hänsyn till vad som döljer sig i deras bokföring. Resultatet är dock liknande: en erfaren kvinna snurrar 2-3 Kostroma-talk, nästan en kilometer lång tråd, på en vecka.
Mot slutet av vintern dyker tröttheten upp i form av en kikimora eller domukha, browniens fru. Nystanen blir rädda, som om tråden går av utan anledning, det verkar som att fibrernas ändar kommer ut väldigt irriterande. Alla gör så klart de ovan nämnda små smutsiga tricken. Kvinnor skäller ut dem så mycket som möjligt, Som ett extremfall gömmer de en tofs kamelhår under en stång. Det är oemotståndligt, speciellt eftersom den 13 mars är precis runt hörnet, då alla enhälligt slutar snurra. Och de återstående dagarna spenderas envist på jobbet, ibland fram till gryningen. ”...Bo (hustrun) gör gott för sin man hela sitt liv. Efter att ha hittat vågen och skapat lin med egna händer... - filosoferar krönikören i Sagan om svunna år. "Han sträcker ut sina händer för nyttiga ändamål, men han sätter armbågarna i fara... Hennes man bryr sig inte om sitt hus, och när han är där kommer han att ha alla sina kläder."...
Att sätta armbågarna på spindlarna är ett värdigt tidsfördriv för alla kvinnor. Spanska artister ser en kvinna med ett snurrande hjul som en Madonna. En sådan andlig bild fångades av 1500-talsmålaren Luis de Morales i hans målning "Madonna med ett snurrande hjul." Samma känslor råder i det ryska samhället. Spinning utförs, oavsett rang och titlar, av prinsessor, bojarer, armlös adel och hustrur till hantverkare. Och i tider närmare oss, i alla klasser, anses förmågan att spinna och sticka som nödvändig som att äga en sked. I högsamhället anses det vara bra att träna händer och fingrar när du snurrar, arbetar med stickor, virkar och spolar. De upplever att detta ger uppförandet en speciell grace, gör lederna mer rörliga och är användbart för att spela piano till exempel.
Den tvinnade, spunna tråden gav upphov till ordet "twist" på ryska språket. Sedan 1500-talet har det använts för att beteckna vältalighet, gåvan att väva ord. Bilden lever vidare senare:
Jag väver dity på ditty, som en tråd!
L. Tolstoy jämför kvällarna i A.P. Sherer-salongen med ett stabilt koncept - en spinningverkstad. Hennes talmaskin arbetade med spindlarnas regelbundenhet, och värdinnan informerade osynligt samtalet om rätt kurs.
Som det har visat sig under århundraden och årtusenden är det ingen idé att stjäla eller ta till fullo om själva konsten att arbeta med ull fängslar. Medan hon snurrar kommer kvinnan att tänka på i detalj vad och hur hon ska sticka, i väntan på det lyckliga ögonblicket att ta upp öglorna och väva mönstret. Men ansträngning sparas inte ens på de vanligaste föremålen, som till exempel antiken, som strumpor och strumpor. Det visar sig att arkeologer hittat en barnstrumpa i Egypten i ett lager som går tillbaka till år tretusen före Kristus.
De gamla grekerna kände till strumpor och lånade dem som ett mode av tyskarna. Tyskarnas förfäder skyddade sina ben från giftiga ormar med remsor av läder och päls. Middagen avslutades, skrev Plinius den äldre, "männen krävde sina benkläder, som de lämnade i garderoben."
Européer gjorde strumpor av ull tills stickor uppfanns. Vissa historiker hävdar att stickor uppfanns i Venedig, andra tillskriver uppfinningen engelsmannen William Riedel. På ett eller annat sätt, till skillnad från de tidigare, erövrade tunna, elastiska strumpor och strumpor av ullgarn hoven, adelsmän och kändisar. Voltaire stickade själv mer än ett par. En romantisk berättelse har gått i arv genom många generationer om hur en ung man från Cambridge, William Lee, uppfann en stickmaskin åt sin älskade, som försörjde sig på att sticka strumpor.
Stickade strumpor och strumpor blev snabbt och under lång tid en integrerad del av toaletten. Ögonvittnen säger att de i slutet av förra seklet var mycket efterfrågade på huvudmarknaden nära Kreml, tält som sträckte sig ner från Spasskyporten till Moskvafloden. Hemslöjdskvinnor införde otaliga produkter. Mamman gungar i vaggan och stickar. Två skvallrar skvallrar vid grinden, och stickorna bara blinkar i händerna. När de satt på en vagn och ropade på de flegmatiska oxarna lyckades kosackkvinnor från gård till gård ibland sticka ett par strumpor. Nästan varje stickare har sina egna favoritmetoder, hemligheter, idéer, testamenterade eller förvärvade av sin mamma. I samma roman "Krig och fred" skriver L. Tolstoy att Rostovs barnflicka stickade två strumpor på en gång och, efter att ha avslutat, tog den ena ur den andra till barnens förtjusning. Hur hon gjorde detta har ingen kunnat förklara för mig idag. Beskrivningen av tekniken återfanns varken i gamla eller moderna böcker om