정원에는 달빛이 가득했다. 밤이 빛나고 있었다. 정원은 달로 가득 차있었습니다 (Fet Afanasy Afanasyevich Poems). 당신은 관심이 있을 수도 있습니다

A. A. Fet의시 분석“밤이 빛나고있었습니다. 정원에는 달이 가득했어요"(러시아어 및 문학 교사, 중등 학교 No. 16, Nevinnomyssk, Stavropol Territory, Lyudmila Vasilievna Nazarova)

밤이 빛나고 있었다. 정원에는 달빛이 가득했다. 거짓말을 하고 있었다
조명이 없는 거실의 발밑에 광선이 있습니다.
피아노는 모두 열려 있었고, 그 안의 현은 떨리고 있었습니다.
우리 마음이 당신의 노래를 따르는 것처럼.

눈물에 지쳐 새벽까지 노래를 부르던 너는
너만이 사랑이라는 것, 다른 사랑은 없다는 것,
그리고 너무 살고 싶어서 소리도 내지 않고
당신을 사랑하려면 당신을 안고 울어야 합니다.

그리고 지루하고 지루한 세월이 지났습니다.
그리고 밤의 침묵 속에서 나는 당신의 목소리를 다시 듣습니다.
그리고 그것은 그때와 마찬가지로 이 요란한 한숨 속에서 불어옵니다.
당신은 혼자라는 것-모든 삶, 당신은 혼자라는 것-사랑,

운명에 대한 모욕과 마음에 불타는 고통이 없다는 것,
하지만 인생에는 끝도 없고 다른 목표도 없습니다.
흐느끼는 소리를 믿는 순간,
사랑해, 안아주고 울어줘!

________________________________________________________________

숨결처럼 가볍고, 바람처럼 상쾌한 A. Fet의 감동적인 시 "밤은 빛났다..."는 음악이 일깨워주는 사랑의 감정의 힘을 생생하고 진솔하게 전하고 있습니다. 독자는 비밀과 신비로 가득 찬 떨리고, 연약하고, 비현실적인 세계에 대한 느낌을 받습니다. 여기에는 구체적인 것이 없으며 객관적인 세계는 달빛처럼 불안정하고 파악하기 어렵습니다. "정원은 달로 가득 차 있었습니다", "우리 발에 광선이...". 줄거리도 불분명합니다. 그와 그녀는 거실에 있습니다. 그녀는 멋진 노래를 부르고 그는 그녀의 말을 듣습니다. 몇 년이 지났습니다... 그리고 다시 그의 사랑하는 목소리가 서정적 영웅의 영혼에 들립니다. 그러나 시인에게는 사건뿐만 아니라 인상, 가장 미묘한 감정의 넘쳐 흐름, 뉘앙스 및 중간 톤도 전달하는 것이 중요합니다. Fet은 그의 시적 팔레트에 투명한 수채화를 사용하여 페인트나 단어가 아닌 소리로 그림을 그립니다. 그리고 여성의 노래, 피아노 화음, 불안한 심장 박동 등 이러한 소리는 "나른하고 지루한"년 후에도 사라지지 않는 강한 느낌의 메아리입니다.

이 시는 L.N. Tolstoy의 아내의 자매인 Tatyana Bers에게 헌정된 것으로 알려져 있으며, 위대한 작가가 Natasha Rostova의 생생한 이미지로 전달한 여성스러운 매력, 매력적인 자연스러움 및 감정의 진실성을 지닌 Tatyana와 동일합니다. "나타샤의 본질은 사랑입니다. "라고 톨스토이는 썼습니다. 그리고 Fet은 그의여 주인공에서 이것을 보았습니다. "... 당신만이 사랑입니다." "다른 사랑은 없습니다." 우리는 Vasily Denisov가 나타샤의 영혼을 관통하는 노래를 듣고 사랑에 빠진 것을 기억합니다. 이름이 알려지지 않은 페타 시의 서정적 여주인공 역시 사람의 최고의 면모를 일깨우는 방식으로 노래합니다.

그리고 너무 살고 싶어서 소리도 내지 않고

당신을 사랑하려면 당신을 안고 울어야 합니다.

이 노래에는 무엇이 들어있나요? 고통, 괴로움, 불평? 그녀는 왜 “울음에 지쳐” 노래를 불렀고, 그 소리는 왜 “흐느끼는” 소리였습니까? 아마도 그녀 옆에 있던 사람은 소녀의 희망이 좌절된 슬픈 이야기를 듣고 고통스러운 마음의 숨겨진 드라마를 이해했으며 이것이 그에게 공감을 불러일으켰을 것입니다. 한 줄에 연속된 일련의 동사인 "사랑", "포옹", "울음"이 있는 것은 우연이 아닙니다. 사랑은 먼저 부드러움을 생성한 다음 연민과 연민을 생성합니다. 당신에 관한 것이 아니라 당신과 함께 "울어라"- 이것은 여성을 보호하고 슬픔과 문제로부터 그녀를 구할 수 있는 강한 남자가 말할 수 있는 것입니다.

시는 과거에 대한 밝은 기억과 둔한 현재의 두 부분으로 구성되어 있습니다. 현재에는 시도, 음악도, 사랑도 없고, 미래도 믿을 수 없습니다. 영혼은 "운명의 모욕과 마음의 불타는 고통"으로 지치고 지쳤습니다. "밤의 고요함"은 귀머거리지만 과거 어딘가에서 거의 잊혀진 똑같은 멜로디를 부르는 멋진 목소리가 들려옵니다. "... 당신만이 사랑이고 다른 사랑은 없습니다." 이 단어는 두 번 반복되지만 시가 끝나면 다르게 들립니다. 그러다가 음악은 사랑을 일깨웠고, 이제는 사랑에 대한 믿음, 행복의 가능성에 대한 믿음을 일깨웠고, 나로 하여금 다음과 같이 믿게 만들었습니다.

…인생에는 끝도 없고 다른 목표도 없다.

흐느끼는 소리를 믿으자마자...

"믿는다"가 아니라 성소에서처럼 하나님처럼 숭고한 "믿음"입니다. 영혼은 놀라운 소리의 영향으로 다시 태어나고, 오래된 감정이 살아나고, 삶이 계속된다는 자신감이 생깁니다. 그녀가 '새벽까지 노래'할 때 빛났던 빛이 다시 빛났다. 새벽은 젊음과 감정의 힘, 그리고 밤-흐느끼는 것, 피로와 고통을 상징하는 것 같습니다.

밤, 정원, 거실, 개방형 피아노 등 우리가 멋진 소리를 듣는 환경에 대한 설명의 간결함은 놀랍습니다. 그러나 “밤이 밝았다”는 말에서 우리는 뭔가 기쁘고 엄숙한 느낌을 받습니다. 빛으로부터 반사는 모든 물체에 떨어집니다: 정원의 나무, 거실 바닥; 빛은 두 사람의 눈에 빛을 발한다. 사랑의 빛. 영혼의 빛. Fet의 기술은 달밤의 우주 그림에서 거의 공간을 좁히는 것처럼 점차적으로 방에 대한 설명으로 이동한다는 사실에서도 나타납니다. 정원, 집, 거실, 그리고 피아노, 그 소리는 서정적 영웅들의 강한 감정을 일깨웠습니다. 영웅이 자신의 기분과 경험에 대한 반응을 찾는 것은 음악입니다. 사랑의 예술과 예술에 대한 사랑은 하나이며 분리될 수 없습니다. 자신에 대해 생각하지 않고 다른 사람에 대해 생각하고 사랑하고 음악을 이해하고 느껴야 아름다운 배경이 아니라 밝은 감정을 일깨울 수 있습니다.

Fet의 놀랍도록 선율적이고 선율적인시는 그럼에도 불구하고 거의 속삭임으로 말하면서 소리가 들리지 않습니다. 결국 감정은 너무 부드럽고 친밀합니다. "w"와 "x"(통과), "침묵", "듣습니다", "이 한숨"과 같은 자음 "w"와 "x"가 풍부하기 때문에시는 매력적이고 조용하게 들립니다. 두운 외에도 시인은 유향도 사용합니다. 모음 "i"와 "u"는시에 특별한 부드러움, 가벼움 및 경쾌함을 제공합니다.그리고 d 초~에 삶과 마음은 불타~에 누구의 m~에 에게그리고 , 잘그리고 zn그리고 끝이 없어,그리고 손대지 않은그리고 아니요그리고 남자 이름…". 운율은 또한 소리의 멜로디에 기여합니다. 아마도 "사랑", "공명", "다시"라는 핵심 단어인 세 번째 연의 줄의 마지막 단어일 것입니다.

소설 L.N. 톨스토이의 『전쟁과 평화』에서 나타샤를 사랑하는 데니소프는 그녀를 마법사라고 부른다. 시적 미니어처의 서정적 여주인공인 페타(Feta)도 마법사입니다. 그녀는 기적을 행하여 영웅의 강하고 진지한 감정을 일깨웠고 몇 년 후 그를 다시 부활시켰습니다.

가사의 거장 Afanasy Fet이 만든 최고의 작품 중 하나는 "밤이 빛나고 정원은 달로 가득 차 있었다"입니다. 이 시는 시인의 말년에 씌어진 시로서 그의 인생에서 가장 행복했던 시절을 바치는 시입니다.

19세기의 정교한 작사가 중 한 명은 Fet입니다. <빛나는 밤>은 이 작가의 창작의 말기에 해당하는 시이다. 위대한 러시아 낭만주의가 만든 수많은 감동적이고 슬픈 작품에도 불구하고 인생에서 그는 꽤 사업적이고 영리한 사람이었습니다. Fet에게 시는 삶의 번잡함에서 벗어나 생명을 구하는 수단이었습니다. 그런데 "The Night Shined"라는 작품에는 누구의 이미지가 등장합니까? 비평가와 전기 작가에 따르면 Fet은 일찍 세상을 떠난 Maria Lazic에게 이 시를 헌정했습니다.

마리아 라지치

그녀는 작은 지주의 딸이었습니다. 그는 로맨스가 없는 장교입니다. 어쩌면 운명이 그들을 잘못된 시기에 하나로 모았을 수도 있다. 이 지인이 조금 늦게 일어났다면 소녀의 삶은 비극적으로 끝나지 않았을 것입니다. 그리고 러시아 문화에는 위대한 작사가가 없을 것입니다. 중위는 남은 생애 동안 마리아와의 마지막 만남을 기억했습니다. 그들이 넓은 거실에 있을 때 그녀는 피아노를 연주하고 있었고 창밖은 밤이 빛나고 있었습니다. Fet은 기억에 남는 저녁 이후 몇 년 후에 이 구절을 썼습니다.

젊은 장교는 그 소녀에게 첫눈에 반했지만 결혼할 생각은 없었다. 재정적 어려움과 고귀한 칭호를 되찾고 싶은 열망이 사랑보다 강하다는 것이 밝혀졌습니다. 일부 비평가들은 시인이 이후 그의 작품 대부분을 Maria Lazic에게 헌정했다고 믿습니다. 그의 가사의 정점은 'The night shone'이다. 자신의 작품에 대한 분석이 수많은 문학 기사의 주제가 된 Fet은 젊었을 때 보여준 약점에 대해 평생 자신을 비난했습니다. 회개는시의 기초를 형성했습니다.

"우리 발에 광선이..."

첫 번째 quatrain에서 Fet은 Maria와의 마지막 저녁에 대해 이야기합니다. "밤이 빛나고 있었다..." - 이 대사에서 그는 저택 배경으로 이동합니다. 마리아 라지치(Maria Lazic)는 음악적으로 재능이 있는 소녀였습니다. Fet 자신은 그녀를 위해 개인적으로 음악을 썼고 그녀에게이 작곡가의 작품에서 무언가를 연주 해달라고 반복해서 요청했습니다.

첫 만남에서 Maria는 Fet에게 자신의 마음이 다른 사람에게 주어 졌다고 말했습니다. 그러나 실제로 그녀는 오랫동안 시인과 그의 시를 사랑해 왔습니다. 편지 중 하나에서 Fet은 친구에게 평생 행복하게 살 수 있는 유일한 사람인 소녀를 만났다고 말했습니다.

“당신을 사랑하고 당신 때문에 울어요”

조용하고 낭만적인 저녁이 많았습니다. 마리아의 아버지 집은 환대 덕분에 유명했습니다. 이곳에서는 젊은 장교들을 자주 만날 수 있었습니다. 그러나 Fet과 Lazic은 다소 별개로 행동했으며 일반적인 재미에 거의 참여하지 않았습니다. 그는 자신의 감정에 대해 결코 그녀에게 말하지 않았습니다. Fet은 그의 사랑을 시로만 표현했습니다. "The Night Shined"는 작가가 대화 상대에게 자신의 사랑을 정신적으로 선언하는 두 번째 연의시입니다. 이 대사에서 그는 그 행복한 순간을 멈추지 않겠다는 소망, 즉 “소리를 내지 않고 살고 싶다”는 소망을 전합니다.

나른한 세월

마리아는 노숙자였습니다. 그녀와 결혼한다는 것은 자신과 미래의 가족을 영원한 빈곤에 빠뜨리는 것을 의미했습니다. 미래를 묻고, 광야에서 식물을 키우고, 가난으로 일찍 시들어버린 아내를 두라. 게다가 그들의 연대는 계엄령으로 전환하고 오스트리아 국경으로 진격해야 했다. 이것은 Fet이 지난 저녁 Maria Lazic에게 말한 내용입니다. 그러나 소녀는 경찰관의 설명에 자제적인 반응을 보였다. 마리아는 시인의 자유를 침해할 의도가 아니라 그의 말을 듣고 그와 이야기하는 꿈만 꾸었다고 말했습니다.

상황이 너무 긴장되어 소녀의 명성을 훼손할 위협이 생겼을 때 Fet은 그녀와의 모든 의사소통을 중단했습니다.

시인이 사랑하는 사람의 삶은 비극적으로 끝났습니다. 그녀의 아버지는 집에서 흡연을 허용하지 않았지만 그녀는 여전히 이러한 즐거움을 부인하지 않았습니다. 어느 날 마리아는 책을 읽다가 담배에 불을 붙이고 낮잠을 잤습니다. 내가 깨어났을 때 불길이 드레스의 상당 부분을 삼켰습니다. 겁에 질린 소녀는 상황을 더욱 악화시킬 뿐이었습니다. 그녀는 저택 주위를 뛰어다니기 시작했고 발코니로 달려갔습니다. 공기의 돌진으로 인한 불꽃이 그녀의 몸 전체를 뒤덮었습니다.

Maria Lazic은 심한 화상으로 사망했으며 목격자에 따르면 사망하기 전에 Fet의 편지를 보관해달라고 요청했습니다. 시인은 그녀의 무덤을 방문한 적이 없습니다. 인생이 끝날 때까지 그는 자신의 죽음에 대해 유죄라고 생각했습니다.

“당신은 평생 혼자이고 사랑이라는 것”

마지막 줄에서 작가는 자신의 지난 삶에 대한 후회를 전한다. 그는 고귀한 타이틀을 되찾았습니다. 그는 순조롭게 결혼하여 부유한 삶을 살았습니다. 그러나 라지치는 마리아를 잊을 수 없었다. 25년이 지난 후, 그는 다시 피아노의 매혹적인 소리와 사랑하는 사람의 노래를 상상했습니다. 이 작품은 반복을 사용합니다. “당신을 사랑하기 위해, 당신 앞에서 포옹하고 울기 위해.” 이 문구는 시에 두 번 등장합니다. 이 예술적 기법의 도움으로 작가는 정서적 효과를 향상시킵니다.

Fet의시 "The Night Was Shining"은 러시아 서정의 걸작으로, 시인이 진정한 사랑을 모르고 상실감을 경험하지 않고는 진정한 말의 대가가 될 수 없음을 다시 한 번 확인시켜줍니다.

Afanasy Afanasyevich Fet은 훌륭한 작사가이며 아마도 놀라운 비극적 운명을 가진 사람인 "황금기"의 러시아 작가 은하계에서 마지막 낭만주의 중 한 명일 것입니다.

시인의 삶은 거의 행복하다고 할 수 없습니다. 그는 소송, 사랑하지 않는 여성과의 결혼, 진실하고 순수하고 아름다운 사랑으로 고통 받았습니다. 불행히도 Afanasy Afanasyevich는 그것을 받아 들일 수 없었기 때문에 그의 생애가 끝날 때까지 자신을 비난하고 괴로워했습니다. 그-그리고 그의 영혼을 종이에 쏟아 부어 사랑에 대해 "울면서 썼습니다". 그의 사랑시는 각각 순전히 끈이며 독자 앞에서 뒤집힌 마음이며 열렬하고 열정적이며 유죄입니다... 그의 생애 마지막 몇 년 동안의 이러한 열정과 정직으로 인해 그는 비방과 증오의 통을 받게 될 것입니다 그리고 비평가들의 경멸. 그러나 동시대 사람들과 후손들의 영혼 속에 그는 여전히 세상에 감동적인 사랑 이야기를 전한 믿을 수 없을만큼 관능적 인 사람으로 남을 것입니다.

A.A. 의 가장 진실하고 감동적인 시 중 하나입니다. Feta는 “밤이 빛났다. 정원에는 달빛이 가득했다. 거짓말을 하고 있었어..." 이것은 종종 잘못 해석되는 시인의 후기 작품으로 L.N. 의 소설에서 나타샤 로스토바의 원형이 된 Tatyana Kuzminskaya에게 헌정되었음을 시사합니다. 톨스토이 "전쟁과 평화". 문학 학자들이 그렇게 믿을 만한 이유가 있다는 사실에도 불구하고 이 버전에는 부정확성이 너무 많습니다. 이는 수취인이 마리아인 시 창작 이야기의 덜 알려진 다른 버전에는 전혀 없습니다. 시인의 유일한 사랑, 라지치.

시인의 모든 사랑 가사가 Afanasy Afanasyevich를 필사적으로 사랑했고 심지어 그와 헤어지지 않기 위해 그의 동거인 연인이 될 준비가 되어 있던 이 특정 소녀에게 바쳐졌다는 것을 아는 사람은 거의 없습니다.

안타깝게도 시인은 지참금 없는 여자와 결혼하는 것에 만족하지 않았습니다. 그는 인생에서 최고의 느낌을 위해 물질적 복지를 포기할 수 없었습니다. Lazic이 비극적으로 죽었을 때 Fet은 자신이 행복을 놓쳤다는 것을 이해할 것입니다. 그녀의 죽음이 사고인지 자살인지에 대한 논쟁이 여전히 있음에도 불구하고 시인은 명백히 결정했습니다. 마리아의 비극에 대한 책임은 바로 그 사람이었습니다. 그는 이것에 대해 자신을 용서하지 않을 것입니다. 그렇기 때문에 그의시에는 그의 영원한 죄의 상징 인 불과 눈물의 모티브가 자주 등장합니다.

주제적으로 보면 "빛나는 밤..."이라는 시는 깊은 친밀감과 사랑을 담고 있습니다. 그것은 시인의 모든 경험을 반영했습니다. 그러나 창조의 비극적인 역사에도 불구하고 그 분위기는 여전히 긍정적이고 고무적입니다. 가벼운 슬픔이 스며드는 마지막 줄에서 당신은 어떻게 든 줄 사이를 읽습니다. 아니, 당신은 사랑하는 사람과의 재회에 대한 희망을 느낍니다. 그녀의 밝은 이미지는 서정적 영웅과 평생 동행하여 수호 천사처럼됩니다. 이 시가 한때 피아노를 치는 영웅 역을 맡았던 아름다운 소녀의 감각적이고 초자연적이며 신성한 이미지를 만들어낸 것은 아무것도 아닙니다... 이 작품은 사랑의 불멸과 인간 영혼에 대한 생각이 지배적입니다. 서정적 영웅은 지상 세계 너머에서 사랑하는 사람을 만나기를 희망합니다.

줄거리 측면에서 "The Night Shined..."는 푸쉬킨의 "나는 멋진 순간을 기억합니다..."에 가깝습니다. 또한 사랑의 기억이라는 모티브를 드러내며 영웅의 영혼에 있는 최고의 감정을 모두 되살립니다. 이 시는 풍경 스케치인 박람회로 시작하여 연인들이 서로 즐거운 시간을 보내는 밤 데이트의 그림으로 이어집니다. 여 주인공은 영혼을 쏟아내는 듯 피아노를 연주하고, 그녀의 연인은 바로 이 순간 소녀에 대한 그의 애정을 특히 예리하게 느끼며 그녀에 대한 그의 감정의 깊이를 깨닫습니다.

오랜 세월이 흘러 이제 그의 사랑하는 사람의 이미지가 영웅의 영혼 속에 다시 태어났습니다. 그는 그녀의 부드러움과 관능함에 감사하고 그의 꿈이 단지 꿈으로만 남아 있다는 것을 후회합니다...

링 구성은 시에 특별한 감동과 의미적 깊이를 부여합니다. “사랑하고, 안고, 울어주세요”라는 대사는 캐릭터의 사랑 이야기를 구성하며 이별의 동기를 줄거리에 유기적으로 엮습니다.

이 시는 남성과 여성의 운율이 번갈아 가며 교차 운율이 있는 약강 6보격의 quatrains로 작성되었습니다. 겉으로는 단순함에도 불구하고 작품의 서정성은 예술적 표현 수단을 사용한 복잡한 작업을 통해 달성됩니다. 비유 중에서 가장 중요한 것은 (마지막 절을 제외하고) 거의 모든 연에서 관찰되는 의인화입니다. 광선이 발에 놓여 있고, 피아노 현이 떨리고, 밤이 빛났습니다. 및 별명 (나른한 세월, 큰 한숨, 흐느끼는 소리). 두 번째와 네 번째 연은 구성적으로 서로 평행하여 시적 그림을 강화하고 잃어버린 사랑의 괴로움에 대한 유쾌하고 고통스러운 느낌을 100배 증가시키는 데 도움이 됩니다.

문체 수치는 다양하게 제공됩니다. 따라서 아나포라(세 번째 연), 그라데이션(사랑하고, 포옹하고, 울다), 반전이 특징입니다.

그러나 이 작품의 주요 매력은 두운과 조화의 사용에 있습니다. 대사의 독특한 멜로디와 선율을 만드는 것은 이러한 시적 음성학 기술입니다.

처음 두 줄에서는 "l"과 "o" 소리가 반복되어 고요함, 부드러움, 부드러움의 느낌을 만들어냅니다. 첫 번째 콰트레인의 후반부는 "r" 소리가 풍부하여 흥분된 두 연인의 고르지 못한 심장 박동과 흥분을 전달하는 데 도움이 됩니다.

이 완벽한 애가는 어떤 문학 운동의 탓으로 돌리기 어렵지만, 많은 문학 학자들은 이 작품을 낭만적인 작품이라고 생각하는 경향이 있습니다.

시인 페타의 놀라운 재산은 그가 외부의 허영심으로부터 자신을 추상화할 수 있다는 것입니다. 삶의 어려움에도 불구하고 그는 추억과 시에서 기쁨을 찾습니다. 『빛나는 밤...』에서는 '울다'와 '눈물'이라는 단어가 반복적으로 반복됨에도 불구하고 시인의 긍정적이고 경이로운 감정만을 반영하고 있다. 현실로 돌아가고 싶지 않다는 느낌을받습니다. 현실 세계의 문제와 어려움으로부터 그를 보호하는 아름다운 꿈 속에서만 살기 위해서입니다.

Fet의시 텍스트“밤이 빛나고있었습니다. 정원에는 달이 가득했다”는 시인의 서정시 중 하나로, 문학자들이 오랫동안 논쟁을 벌였던 작품이다. 어떤 사람들은 그의 서정적 여주인공이 Maria Lazic이라고 말하고 다른 사람들은 노래를 통해 Afanasy Afanasievich가 이 시를 창작하도록 영감을 준 Tatyana Bers라고 말합니다. 줄거리는 달빛 아래 연인들의 만남과 올해 이후의 주인공의 늦은 기억이다. 구성 적으로 구절에는 4 개의 연이 포함되어 있지만 의미는 2 개입니다. 첫 번째와 두 번째 연에서는 서정적 영웅이 날짜를 설명하고 세 번째와 네 번째 연에서는 그에 대한 기억을 설명합니다. 이러한 낭만적인 그림은 자연(밤, 새벽), 음악(피아노, 현악), 감정(떨리는 마음)의 이미지를 사용하여 만들어졌습니다. 이 목표는 또한 별명(“나른하고 지루한” 년, “불타는 고통”, “흐느끼는 소리”)과 같은 시각적 수단을 통해 촉진됩니다. 시인이 드러낸 주제는 음악과 사랑이며, 그 모티브는 예술의 변혁적인 힘이다. 시의 유연성 덕분에 시인은 자신의 감정을 말로 전달할 수 있었다.

이 자료는 문학 수업에 추가로 사용되거나 고등학교에서 독립적인 작업을 위해 사용될 수 있습니다.

보컬: 베라 펜코바
기타: 오브시 폴(Ovsey Fol)

밤이 빛나고 있었다. 정원에는 달빛이 가득했다.
우리는 조명이 없는 거실에 앉았습니다.

너만이 사랑이라는 것, 다른 사랑은 없다는 것,

몇 년이 지났습니다. 지루하고 지루합니다.
그리고 여기 밤의 침묵 속에서 다시 당신의 목소리가,

당신은 혼자라는 것-모든 삶, 당신은 혼자라는 것-사랑,

***
이 시는 시인이 이미 60대였던 1877년 8월 2일에 쓰여졌습니다. 이는 음악과 노래에 직접적으로 전념하므로 저자는 이를 "멜로디" 사이클이라고 부릅니다. 시 "The Night Was Shining..."은 시인이 친구들과 함께한 음악적 저녁의 인상을 받아 만들어졌으며 한때 Fet이 매료되었던 Kuzminskaya와 결혼한 Tatyana Andreevna Bers에게 헌정되었으며 다음의 작품입니다. Fet의 삶에서 가장 밝고 행복한시기 중 하나에 대한 기억 . 그는 젊고 사랑에 빠졌으며 자신의 감정을 공유하는 소녀와 함께 인생을 즐겼습니다. 그리고 이러한 낭만적인 데이트에 대한 기억은 기쁨과 평화로 가득 찬 시의 기초를 형성했지만, 그 시는 극심한 비통함과 아무것도 되돌릴 수 없다는 깨달음으로 맛을 냈습니다.
그 소녀는 오늘 저녁에 노래를 불렀습니다. 그녀는 훌륭한 가수였으며 전문적으로 음악을 공부했습니다. L.N. Tolstoy 아내의 자매인 Kuzminskaya는 소설 "전쟁과 평화"에서 나타샤 로스토바의 원형이 되었습니다. 창조의 역사는 T.A. 의 회고록에 자세히 설명되어 있습니다. Kuzminskaya (Bers) "집과 Yasnaya Polyana에서의 내 삶." "5월의 어느 일요일, Fet과 그의 아내를 포함한 꽤 많은 손님이 모였습니다. 저녁 식사 후 남자들은 사무실에서 담배를 피우러갔습니다. 지금 기억하는 것처럼 저는 집시 로맨스를 불렀습니다. , "이유를 말해 보세요." 모두가 거실로 돌아왔습니다. 더 이상 노래를 부르지 않고 나갈까도 생각했지만, 모두가 계속하라고 해서 불가능했습니다. 차를 대접하고 우리는 홀로 들어갔습니다. 이 멋진, 보름달이 비추고 정원으로 통하는 커다란 열린 창문이 있는 큰 홀은 노래를 부르는 데 도움이 되었습니다. Marya Petrovna는 우리 중 많은 사람들에게 다가와 말했습니다: “오늘 저녁이 gobubchik Fet을 위해 헛되지 않을 것이라는 것을 알게 될 것입니다. 오늘 밤에 뭔가 쓸 거야." 노래는 계속됐다. 우리가 헤어진 것은 새벽 2시였다. 다음날 아침, 우리가 모두 둥근 티 테이블에 앉아 있을 때 페트가 들어왔고 그 뒤를 이어 마리야 페트로브나가 환하게 웃는 Afanasy Afanasyevich가 다가와서 내 컵 옆에 "이것은 어제의 에덴 저녁을 기념하여 당신을 위한 것입니다."라고 적힌 종이를 올려 놓았습니다.
피아노는 모두 열려 있었고, 그 안의 현은 떨리고 있었습니다...
Fet에게 사랑은 인간 존재의 유일한 내용이자 유일한 믿음입니다. “The Night Was Shining”이라는 시에서 뜨거운 열정이 느껴집니다. 정원에는 달빛이 가득했다. 거짓말을 하고 있었어..." 시의 시작 부분에서 밤 정원의 조용한 그림은 시인 영혼의 폭풍과 대조를 이룹니다. 밤이 빛났습니다. 정원에는 달빛이 가득했다. 광선은 조명도 없는 거실의 우리 발 밑에 놓여 있었습니다. 피아노는 모두 열려 있었고 그 안의 현은 떨렸습니다. 마치 당신의 노래를 향한 우리의 마음처럼요. Fet의시에서는 자연과 사랑이 서로 연결되어 있습니다. 이러한 개념은 서로 관련되어 있으며 존재의 본질을 표현합니다. 이러한 개념이 하나의 전체로 합쳐지면 깨끗한 아름다움이 탄생합니다.
A. A. Fet은 내부에서 조명되고 조화롭고 무수한 빛으로 떨리는 밤의 가수입니다.
A. A. Fet의 시는 차이코프스키, 라흐마니노프 등 많은 러시아 작곡가의 로맨스를 위한 훌륭한 소재로 사용되었습니다. Saltykov Shchedrin에 따르면 Fet의 로맨스는 "거의 모든 러시아에서 노래됩니다." 시의 시적 세계는 낭만적이고 독창적입니다. 이 작품은 사랑의 감정이라는 요소를 꿰뚫는 놀라운 힘을 가지고 있습니다.
A. A. Fet의 사랑 가사를 통해 그의 일반적인 철학적, 미적 견해를 더 잘 이해하고 그의 영혼과 경험의 세계를 살펴볼 수 있습니다. 나는 그의 선율적인 시를 계속해서 읽고 싶고, 그 시들로 가득 차고, 이 단순한 아름다움을 내 영혼에 받아들이고, 더 나아지고, 더 풍요롭고, 더 순수해지고 싶습니다.