셰익스피어의 작품 오델로, 창조의 역사 분석. 오델로는 셰익스피어의 드라마에 나오는 질투심 많은 무어인 남편입니다. 총독과 상원의원

"배반당한 신뢰의 비극으로서의 오델로"

"Othello"의 줄거리의 출처는 "One Hundred Stories"(1566) 컬렉션의 D. Cintio의 단편 소설 "The Moor of Venice"였으며, 여기서 이야기는 "소위의 아내 이야기"로 제시됩니다. 일반적인 줄거리를 유지하면서 셰익스피어는 특히 중요한 순간에 원본 자료를 대폭 재작업했습니다. 소설가에 따르면 작가는 Desdemona와 사랑에 빠졌고 그녀에 의해 거부 된 악당 Ensign (Iago)의 복수 동기를 수정했으며 셰익스피어는 또한 그녀가 사랑에 빠진 Desdemona와 Othello의 사랑에 고귀한 성격을 부여합니다. “불안한 삶”을 살았고, 그녀는 “영혼의 열정으로” 그와 사랑에 빠졌습니다. 작가는 오델로의 질투 동기를 바꾸어이 이야기의 본질을 바 꾸었습니다. 셰익스피어에서는 상처 입은 명예 감이나 남편의 모욕적 인 감정이 아니라 영웅의 진정한 의무를 이행하는 것입니다. 세상의 악을 파괴하십시오. 이것은 다음 대사에 의해 어느 정도 입증됩니다 (아내를 살해 한 후 지금 그를 무엇이라고 불러야하는지에 대한 오델로의 대답).

“….원하는대로.

맹목적인 사랑으로 인한 아내 살해자.

내 생각대로 나는 명예를 희생했다.”

따라서 여기의 드라마는 개인적이고 사랑의 의미를 잃고 개인과 환경의 충돌이라는 가장 높은 비극적 동기로 올라갑니다.

오델로에게 데스데모나는 그의 삶, 물론 그의 특별한 세계에서 명예, 진실, 고귀함의 초점입니다. 만약 그녀가 그에게 그렇게 부정직하게 거짓말을 하고 그를 그렇게 배신할 수 있다면 그녀는 훨씬 더 나쁘고 훨씬 더 끔찍합니다. 모든 원초적 악보다 살면 안된다는 뜻입니다!

“살아있는 표적이 되는 건 또 다른 일이야

주변 사람들이 모두 쳐다보게끔 조롱하는 것

그리고 모두가 손가락을 가리켰다. 하지만 이것도

나는 견딜 수 있었다. 그리고 이것. 어려움없이.

그러나 마음의 보고(寶庫)를 잃는 것은

내가 부자였던 모든 것을 어디로 가져 갔습니까?

하지만 소스가 할당되었는지 확인하려면

내가 살아 있는 동안 내가 살아 있었던 모든 것.

하지만 이번 봄이 먹이를 준다는 것을 알아내려면

사악한 두꺼비가 번식하는 연못..."

“이것이 내 의무입니다. 이것이 나의 의무이다. 부끄러워요

네 앞에 이름을 붙여라, 처녀 별들이여,

그녀의 잘못. 땅에서 지워버려라."

물론 이 대사는 다른 방식으로 해석될 수 있지만 제 생각에는 위의 의견을 강조하는 것입니다.

오델로에서 연극 액션의 전개는 개인적인 사건에 가장 집중되어 있습니다. 그러나 비극의 친밀함과 사랑의 측면을 약간 과장해도 작품의 아이디어는 질투라는 좁은 틀에만 국한되는 결과를 낳는다. 그러나 질투라는 주제는 이차적 요소는 아니지만 어떤 경우에도 연극의 깊이를 결정하는 더 복잡한 문제의 파생물로 나타납니다.

우리는 주인공인 오델로와 이아고의 세계관의 대조를 통해 앞서 언급한 '인간과 환경' 문제가 반영된 것을 봅니다. 이 특정 영웅들의 삶의 위치를 ​​비교하는 것은 특징적인 캐릭터로서 가장 생생한 의미를 갖습니다. 그러나 Iago 외에도 이러한 "환경"은 Brabantio, Rodrigo, Cassio, Emilia 및 기타 덜 중요한 연극 참가자로 대표됩니다.

그들 각각은 오델로의 존재에 그토록 역겨웠던 시대와 환경을 눈부시게 대표하는 인물들이다. 그 환경은 르네상스의 종말이었고, 이 위대한 시대에 대한 생각 자체가 이 시점에 이르러 왜곡되었습니다. 우리는 Iago의 예에서 볼 수 있습니다. 그는 '사람을 위한 모든 것'이라는 생각을 '자신을 위한 모든 것'으로 바꾸어 영혼이 없고 이기적으로 만든다. Iago의 행동은 그의 사회적 지위에 따라 결정됩니다.

"다른 사람들도 있어

그들은 마치 주인을 대하는 것처럼 일하고,

그리고 테스트를 위해 - 자신의 이익을 위해.

이들은 바보와는 거리가 멀다.

그리고 나는 그들 중 하나라는 것이 자랑스럽습니다.”

이제 영웅에 대해 자세히 알아보십시오.

Iago: 평생을 바친 군사 업무에서 이미 (!) 특정 공로를 달성한 젊은이입니다. 저자는 Othello가 Iago가 아니라 Cassio를 그의 대리인으로 임명했다는 사실 때문에 영웅의 진심 어린 분노로 이것을 지적합니다. 이러한 불의 속에서 Iago는 군대 명령에 대한 오델로의 도전을 봅니다(Iago의 증오에 대한 첫 번째 가시적 이유).

“그게 다야. 그는 자신이 좋아하는 것을 움직인다

하지만 연공서열에 따라 승진해야 합니다.

제작이 많이 기다려지는 제품입니다!

아뇨, 저는 무어인을 사랑할 이유가 없습니다.”

Iago는 선원이었습니다. 비평가들은 영웅이 연설에서 사용하는 해군 은유가 많이 있다는 점에 주목합니다. 당시의 눈에 비친 선원의 이미지는 “냄새나고 독립적이고 술취하고 입이 크고 호전적인” 모습이었습니다. 이 유형은 우연히 선택된 것이 아닙니다. 저자는 Iago의 외적인 무례함과 교육 부족을 강조하고 싶었습니다. 그의 무지가 눈에 띈다. Desdemona는 이유 없이 그의 재미를 "늙은 바보들의 즐거움을 위한 평평한 선술집 농담"이라고 부르고 Cassio는 "그는 똑바로 자릅니다. 이 사람은 과학자가 아니라 군인이다.” 그러나 Iago는 자신의 행동을 부끄러워하지 않지만 반대로 그로부터 가능한 모든 이점을 얻습니다. 그는 다른 사람들에게 단순하고 솔직하며 개방적이고 정직한 사람으로 보입니다.

Iago의 가장 중요한 비장의 카드는 그의 냉정하고 실용적인 마음입니다. 그는 사람들에 대한 간결하고 객관적인 평가를 제공하는 놀라운 관찰력을 가지고 있습니다 (분명히 셰익스피어는 Iago를 통해 영웅에 대한 그의 태도를 표현합니다).

이 품질 덕분에 그는 특정 영웅의 미래 행동에 대해 예측하고 주요 계획 실행을 위한 전략을 구축하여 오델로를 제거할 수도 있습니다.

Iago가 짜증 없이 말할 수없는 Cassio는 잘 생기고 교육을 받았으며 군사 경험이 거의 없으며 경솔한 관계 (비앙카와의 연결)에 걸리기 쉽고 술을 거의 마시지 않으므로 빨리 취합니다 (동시에 극도로 반항적으로 행동합니다) ). 이러한 모든 특성은 영웅의 행동과 행동에서 쉽게 확인됩니다.

Rodrigo Iago는 그를 바보로 여겼는데, 이는 사실이며 궁극적으로 그의 운명을 결정합니다. 사실, 그는 조상의 재산을 낭비하는 부유한 상속자이며, 또한 품위 있는 사회의 일부이기도 합니다(그는 심지어 존경받는 상원 의원 Brabantio의 딸인 Desdemona와 결혼할 예정이었습니다!). 동시에 그는 도덕 원칙이 ​​없는 소심한 겁쟁이로 등장합니다. 일반적으로 Iago는 Rodrigo에 대해 높은 의견을 갖고 있지 않으며 실제로 셰익스피어도 마찬가지입니다. (극이 끝날 때 Rodrigo는 Iago와 헤어지기로 결정했지만 Iago가 그를 강탈했기 때문에 그는 Desdemona에게 의지하여 그녀는 Iago가 그녀에게 "전달한" 선물을 돌려줄 것입니다.)

Iago에게 여성은 그가 원하는 것을 얻기 위한 수단에 지나지 않습니다. 데스데모나는 오델로를 제거할 예정이며, 그의 아내인 에밀리아는 일부 명령의 중개자이자 소집행자입니다. 내 생각에는 그러한 마음에는 어떤 사랑도 말할 수 없습니다. 그러한 사람은 자신과 자신의 관심과 목표에 대한 사랑으로만 가득 차 있습니다. 그는 여성에 대해 극도로 무례하게 말합니다(저자는 여기서 자신의 의견을 공유하지 않는 것 같습니다!).

“...여러분 모두는 손님입니다 - 사진,

래칫은 집에 있고 고양이는 난로에 있습니다.

발톱을 가진 심술궂은 순수함,

순교자의 왕관을 쓴 악마들."

Emilia는 Iago에 의해 사용되며 그녀는 그의 법적 아내이지만 그에게 전혀 존경받지 않습니다. 하지만 자신에 관해서는... 에밀리아는 보이는 것만큼 단순하지 않습니다. 그녀는 두 가지 극단을 결합합니다. 그녀는 사기꾼이고(실제로 Desdemona의 손수건을 훔쳤습니다), 또한 미덕이기도 합니다(그녀는 Iago의 행동에 대해 Othello의 눈을 떴습니다). 그녀를 변호하기 위해 그녀는 남편의 계획과 이로 인해 발생할 수 있는 끔찍한 결과에 대해 알지 못한 채 남편을 대신하여 스카프를 훔쳤다고 말할 수 있습니다. 그러나 에밀리아는 손수건을 가져갔고 친절하고 정직한 여주인인 데스데모나의 직접적인 질문에 거짓말을 했습니다. 솔직한 대화에서 그녀와 Desdemona가 반역죄에 관해 이야기할 때 Emilia는 다음과 같이 말했습니다.

“이런 비용을 받고?

전 세계를 위해? 심각한 것!

작은 장난을 위한 거대한 세상.”

따라서 그녀의 본성이 부정적이거나 반대로 긍정적이라고 명확하게 말하는 것은 불가능합니다.

Iago의 눈에 Desdemona는 정직하고 헌신적이며 남편을 끝없이 사랑하기 때문에 단순히 Cassio의 아름다움과 매너로 그녀를 유혹하는 것은 불가능했습니다. 이것이 바로 Iago가 그들의 "친밀함"을 표현하기 위해 교활한 속임수에 의지하는 이유입니다. 중위와 함께.

Iago가 우리에게 공개하지 않을 그녀의 자질에 대해 이야기하기 위해 Desdemona의 운명으로 돌아가 보겠습니다. 그녀는 보편적인 명예와 존경을 누리는 베네치아 상원의원의 딸입니다. 용감한 전사인 오델로는 아버지로부터 존경과 사랑을 받았으며 종종 아버지를 방문하여 그가 경험하고 보고 배운 것을 이야기했습니다. 그리고 이 이야기는 상원의원의 딸의 관심을 끌었습니다. 그녀는 오델로에게 열렬히 공감했습니다. 그래서 그녀는 자신의 감정에 반응하는 오델로를 엄청나게 사랑했습니다.

그녀는 아버지를 무시하고 그를 위해 집을 떠났고 모든 일에서 그의 지원과 지원이었으며 남편을 속이거나 배신한다는 생각조차하지 않았으며 끝까지 그에게 헌신했습니다. 그가 그녀를 죽였을 때에도 그녀는 마지막 말로 그를 정당화하려고 노력하며 살인자가 누구인지 묻는 질문에 대답합니다.

"아무도 없어요. 그녀 자신. 남편을 보자

그를 나쁘게 기억하지 않습니다. 건강하세요."

보시다시피 데스데모나는 긍정적인 성격을 지닌 베니스의 유일한 거주자입니다. 두 번 이상 언급된 바로 그 환경 때문이라고 할 수는 없습니다.

오델로: 일반적으로 알려진 베니스의 구세주이자 왕실 조상을 둔 존경받는 장군입니다. 그러나 그는 이 공화국에서 외롭고 이질적이며, 결국 그녀는 그를 경멸합니다. 무엇을 위해? 분명히 그는 무어이기 때문입니다. Desdemona의 사랑에 대한 진정한 이유에 대한 베네치아 의회에서 베네치아 총독 외에는 누구도 그녀의 감정의 진실성을 믿을 수 없었으며 모든 사람은 그가 마법이나 어린 소녀에게 영향을 미치는 다른 수단에 의지했는지 여부에 절대적으로 진지하게 관심을 가졌습니다. 오델로는 자신의 역할을 이해하고 있지만 상원의원들에게 어떻게 이런 일이 일어났는지 설명할 수 없습니다. 베니스 귀족 세계의 첫 번째 아름다움이 어떻게 무어인 군인과 사랑에 빠질 수 있었습니까? 오델로는 그녀의 사랑을 과분한 선물, 기적, 큰 행복으로 받아들입니다.

오델로는 자신이 데스데모나를 잃을지도 모른다는 사실을 처음 깨달았을 때, 자신이 무어인이고 흑인이라는 사실을 기억합니다. 셰익스피어는 왜 오델로를 흑인으로 만들었나요? 아마도 영웅의 외모와 내면의 본질 사이의 불일치를 강조하기 위해서일 것입니다.

오델로와 베니스를 연결하는 유일한 것은 군사 문제입니다. 그리고 여기에서도 오델로와 다른 전사들 사이에는 눈에 띄는 차이가 있습니다. 그는 어떤 직위든 차지할 수 있지만 사회에 합류할 수는 없습니다.

이러한 요소는 오델로와 베네치아 사회(인간과 환경) 사이의 대조를 나타냅니다.

마찬가지로, 그의 내부 특성은 그 귀족 세계에 익숙한 것과 다릅니다. 오델로는 믿음직하고 단순한 사람입니다. 그는 죽기 전에 질투가 처음에 자신의 행동을 결정한 열정이 아니었지만 Iago의 영향에 저항할 수 없었을 때 그를 사로잡았다고 말합니다. 오델로는 Iago가 그의 눈에 정직하고 베네치아인들 사이의 관계의 진정한 본질을 완벽하게 이해하고 있었기 때문에 그를 믿었을 뿐만 아니라 아마도 그가 남자였고 그들이 함께 싸웠기 때문에 그리고 대부분의 시간을 보낸 남자를 위해 그를 믿었습니다. 전쟁과 전투에 바친 그의 삶은 강력한 주장입니다.

Othello는 Iago의 논리가 베네치아 사회의 모든 구성원에게 내재되어 있다고 믿었기 때문에 이를 신뢰했습니다. 그러나 오델로는 이아고의 도덕적 기준을 받아들이지 못하고 그의 이상을 포기할 수 없어 데스데모나를 죽이기로 결정합니다.

그리고 다시 우리는 양립할 수 없는 두 세계관 사이의 대립을 봅니다. Iago의 경우 배신에 대한 최선의 대응이 그 대가로 가해자를 속이는 것이라면 Othello는 Desdemona를 죽임으로써 세상의 악을 "정화"하는 것보다 더 나은 것이 없다고 생각합니다.

무어인은 Iago에게 부족한 모든 것, 즉 순수한 영혼, 용기, 지휘관의 재능을 갖추고 있어 그에게 명예와 존경을 보장했습니다. 그리고 태어날 때부터 자신이 더 높은 백인 품종에 속한다고 생각하는 베네치아 Iago는 무어에게 영원히 종속되도록 강요 당하고 그의 아내는 무어의 아내의 하인이되어야합니다. Iago가 증오하는 또 다른 이유. 여기에 Emilia가 Othello와 Iago를 속였다는 소문을 추가할 수도 있습니다. 이는 입증되지 않은 공허한 소문이지만 Othello와 Iago 사이의 관계에서 마지막 지푸라기가 될 수 있습니다.

Iago는 Othello가 무어인의 유일한 약점이었던 Desdemona의 불성실함을 믿게 만들기 위해 모든 노력을 다합니다. 그는 거짓말을 하고, 사실을 조작하고, 모든 사건을 자신에게 유리한 방향으로 제시합니다.

Desdemona는 당황하고 겁에 질려 있으며 어떤 악이 사랑하는 사람의 영혼을 사로 잡았는지, 왜 그가 우울하고 과묵하고 그녀를 옆으로 바라보고 그녀를 비난하고 모욕하는지 이해하지 못합니다. 오델로는 차례로 무너졌습니다. 그의 전 생애, 존재하는 선하고 밝은 모든 것은 데스데모나에 대한 열정적 인 사랑에 집중되어 있습니다. 그의 사랑하는 그녀가 다른 사람들처럼 사악하다면 세상은 절망적이고 의미가 없습니다. 데스데모나가 떠나는 세상에 누가 남을 것인가? 대답은 오델로 자신이 분노하고 통제 불능 상태에서 베네치아 사람들의 얼굴에 "염소와 원숭이!"라고 던졌을 때 직접 제시한 것입니다. 그렇게 더러운 세상에 그런 밝은 영혼이 존재하는 것은 불가능합니다. 오델로는 그곳에서 살 수 없으며 자살합니다. 그리고 이것은 Iago의 가장 큰 성공입니다. 주요 주제는 바로 이것에 있습니다. 악의 세력이 오델로를 파괴했습니다.

Iago의 성공은 베네치아 문명의 깊숙한 곳에 숨어 있는 악마가 얼마나 끔찍하고 강력한지 보여줍니다. 그리고 영웅들의 죽음으로 인해 이 연극은 셰익스피어의 가장 어려운 비극 중 하나가 되었습니다.

그러나 이 작업은 선이 처음에 그리고 필연적으로 악을 물리칠 운명이라는 것을 우리에게 확신하게 만들지는 않습니다. 죽기 전에 오델로는 시력을 되찾고 높은 이상에 대한 믿음, 헌신, 정직, 이타심, 사랑이 그에게 돌아옵니다. 이 연극의 진정한 승리자는 처음에는 Iago의 세계를 지배했던 모든 삶의 견해와 기초에 반하여 정직하고 헌신적이었고 그녀의 존재만으로 그것을 반박했던 Desdemona입니다. 셰익스피어는 진실과 고귀함의 이상이 현실임을 보여 주지만 베네치아 문명의 조건에서는 생존하기가 어렵습니다. 따라서 낙관주의의 문제는 유토피아의 문제로 발전하며, 가장 높은 가치의 대표자는 영혼과 기원 모두 그러한 사회에 외계인인 흑인 전사이며, 주요 원칙은 Iago의 말로 표현됩니다. : “지갑에 돈을 넣어두세요.” 그리고 무어인의 유일한 진정한 동맹자는 베네치아 사회와 단절된 여성입니다. 그들의 행복, 진실되고 정직한 관계의 조화가 가능합니다. 그러나 그러한 행복과 높은 이상의 영역은 문명화된 베니스가 아니라 '자연인'의 유토피아적 환경이다. 셰익스피어의 비극은 독자(시청자)로 하여금 이아고가 통치하는 사회를 혐오하게 만드는 동시에, 오델로나 데스데모나 같은 인물을 낳을 수 있는 인류애에 대한 자부심을 심어주기도 한다. 이것이 셰익스피어 비극의 위대한 힘이며, 그 앞에 전 세계의 무대를 가로지르는 수세기에 걸친 승리의 길을 열었습니다.

27. 악의 천재 이아고? + 이전 질문

IAGO는 W. 셰익스피어의 비극 "오델로"(1604)의 중심 인물로 오델로를 섬기는 중위입니다. 본질적으로 "무어"를 섬기도록 강요받은 부끄러운 평민은 그가 경험하는 굴욕 때문에 그를 미워하고 오델로와 데스데모나의 고요한 행복을 목격할 수 없으며 그들 주위에 괴물 같은 음모를 네트워크에 엮습니다. 그는 그것을 모르고 넘어지고, 오델로의 부하인 카시오 중위. 나는 오델로의 정반대입니다. 교활하고, 배신적이고, 부러워하고, 그가 오델로에서 보는 조화를 파괴하기 위해 어떤 기본도 용납하지 않습니다. 야는 셰익스피어가 가장 좋아하는 '악당' 유형 중 하나이지만 리처드 3세나 맥베스와는 달리 소심하고 그의 생각과 열망은 규모 면에서 비교할 수 없다. 그는 "악의 화신"이 아닙니다. 단지 사악한 호기심이지만 그의 편협하지만 수완이 풍부한 마음이 발명 한 음모는 오델로와는 달리 훨씬 더 잘 이해하는 관대 한 오델로와 데스데모나를 정복하고 궁극적으로 파괴하기에 충분합니다. 나는 무엇입니까? 그러나 그를 저항할 수는 없습니다. Ya의 모든 행동과 생각을 주도하는 증오, 우연히 자신보다 우월하다고 생각하는 모든 사람에 대한 거부는 끔찍한 파괴력으로 밝혀졌습니다. 이 사람은 할 수 있어요. 동시에 그는 인간 심리학의 법칙을 알고 있지만 기본적이고 불친절한 행동을 유도하는 법칙만 알고 있습니다. 높은 행동은 그를 너무 짜증나게해서 부수고 파괴하려는 본능적 욕구를 가지고 있습니다. 모든 사람에게서 자신의 약점을 찾는 방법을 아는 그는 이 현을 능숙하게 연주합니다.

피날레에서 자신의 아내가 무력한 분노로 단검으로 찌르는 모습을 폭로한 Ya는 살아남아 재판과 처형을 기다리고 있습니다. 셰익스피어 비극의 줄거리에서 행동의 원천이자 음모의 원천은 바로 그 사람입니다.

Drury Lane Theatre 공연에서 Iago 역을 맡은 E. Keane의 파트너는 Othello 역을 맡았으며 C. Macready (1832)와 E. Keane의 아들 C. Keane (1833)이었습니다. 영국 극장에서는 Othello와 Iago의 역할을 맡은 연기자가 "역할을 바꿨"을 때 오랫동안 독특한 연기 전통이 있었다는 점은 주목할 만합니다. 19 세기-G. Irving 및 E. Booth (1881), 20세기 - L. 올리비에와 R. 리처드슨(1938). Iago 역할의 뛰어난 연기자는 A. Vasadze (1947, A. Khorava - Othello와의 연극)였습니다.

28. 풍자가인 라벨레(Rabelais) (누군가가 고대 아일랜드어 외에 우크라이나어를 알고 있다면 어떨까요?)

손님들은 스스로 Rabelais를 반대하는 풍자를 만들었습니다.

인민대중의 어깨 위에. Rabelais에게 지수보다 더 혐오스러운 것은 없습니다.

Vin은 Mavpas와 동일하지만 어떤 식으로든 타협하지 않습니다.

코리스노이 로봇, 그리고 어린애들은 똥똥 싸고 모든 것에 오줌을 싸고, 그리고는

우울하고 지루한 사람들의 시선을 모두 사로잡기 위해.

바다의 가격이 오르는 순간, 팡타그뤼엘과 그의 친구들은 학살에 대해 묘사합니다.

Chens, 지도자, 악당, 소송 담당자 등이 거주하는 섬. 우치크

봉건의 모든 측면에 대한 풍자와 함께 Zhorstok을 제시하는 장

결혼 이후 라블레는 자발적인 물질주의자이자 자비로운 사람으로 나타난다.

무신론자. 그러나 당신은 파샤니(가톨릭)와 파페피기를 싫어합니다.

(개신교), 인간 본성의 마법사와 동등한 수준. 로비, 원하는 대로!

이것이 평신도 수도사를 기반으로 한 텔레마 수도원의 모토입니다.

진 형제, 교회와 바닥의 센시브는 나 자신만큼 별로 좋아하지 않는 것이 무엇입니까?

라벨레. Thelema 수도원에서는 사람들이 자신의 의지를 다해 스스로 부패하도록 성화되었습니다.

과학과 신비에 대한 사랑으로 마음을 바꾸십시오.

델레마 수도원을 인본주의적 유토피아에 반대하다 -

수도원과 교회, Rabelais는 메이데이를 고대하고 있습니다.

당신은 사람들의 의지와 행복에 무엇을 가져다 줄 것입니까?

봉헌된 여왕 가르강튀아(Gargantua)와 팡타그뤼엘(Pantagruel)의 이미지에서 비판의 인물

절대주의에 대한 사과를 장려합니다. Ale Gar-gantua와 Pantagruel 스프레드

Thelema 수도원과 같은 유토피아 비가다니. 조르스토크와 포크무라

16세기 프랑스의 역사, 민중의 신들과 함께

마을 봉기의 피, 사악한 재검토

인본주의적 지식인(Rabelais 자신에게서 영감을 받음),

나는 왕의 통치자를 이상화하려는 어떤 추진력도 갖지 않았습니다.

교회의 강력한 군주제와 함께하는 것이 특징이다.

프랑스의 반응, 이미지 이상의 여왕이 시작됩니다

소설의 나머지 장은 어두워서 배경이 이렇게 나오네요

현실주의자이자 풍자가인 Panurge와 형제 Jean Vidatny와 같은 영웅들이 Rabelais를 데려갔습니다.

세계 문학사에서 눈에 띄는 잡다한 일들.

요고 국적,

활기찬 웃음, 독재자에게 중요한 모든 것에 대한 증오

사람들의 발전, Rabelais의 글을 빼앗아 우리를 구하는 것

당신의 삶의 날과 관련성

Rabelais의 소설은 번역에 있어서 매우 중요합니다. 프랑스어란 무엇인가의 크림

16세기 작가의 일상생활에는 다양한 측면이 있습니다.

널리 선택된 지방 방언, 전문 어휘 용어,

고어, 신조어, 긴장, 말장난, 인용문 및 의역

N. Lyubimov에 속하며 그녀의 손에 의해 정당하게 존경받습니다.

번역 신비주의. 그러나 이것은 Gargantua의 다른 변화도 아닙니다.

어린이에게 추천하는 팡타그뤼엘의 작품: 책

Rabelais는 sprinyattya용으로 접을 수 있을 뿐만 아니라 풍부한 미스트도 가능합니다.

1930년대에 N. Zabolotsky는 이 고대 소설에 대해 노래를 불렀습니다.

중상급 위키의 아이들, 최고의 에피소드를 꼼꼼히 저장

대부분 풍자적이다. 고도로 예술적이고 시의적절한 방식으로 N.

아이들을 위해 기적이 창조되고 유명한 프랑스의 삽화가 만들어집니다.

Talanovito가 해석한 화가 Gustave Dori (1832-1883)

위대한 도부쿠(Gargantua and Pantagruel, Don Quixote, Kazki Perrault, Come

Munchausen이 포함됩니다.) 텍스트에서 성장하는 도리의 일러스트,

그것을 하나로 동일하게 만드십시오.

(번역 중)

항해 중에 팡타그뤼엘과 그의 친구들은 승려, 게으른 사람, 악당, 소송가 등이 살고 있는 다양한 섬을 묘사합니다. 봉건 사회의 모든 측면에 대한 잔인한 풍자를 표현하는 이 장에서 라블레는 자발적인 유물론자이자 대담한 무신론자로 나타납니다. . 그는 인간 본성에 똑같이 적대적인 파쉬샨(가톨릭)과 파파피기(개신교)에게 똑같이 미움을 받습니다. “원하는 대로 하세요!” - 이것은 Rabelais 자신만큼 교회와 수도사들을 경멸하는 "평신도 수도사" Jean 형제가 설립한 Theleme 수도원의 모토입니다. Thelema 수도원에서 깨달은 사람들은 방해 없이 자신이 가장 좋아하는 분야인 과학, 예술에 전념하면서 완전한 자유를 누립니다. 인문주의적 유토피아인 델레마 수도원과 수도원 및 교회를 대조하면서 라블레는 사람들에게 자유와 행복을 가져다줄 미래에 대한 희망을 표현합니다.

깨달은 왕 Gargantua와 Pantagruel의 이미지에서 일부 비평가들은 절대주의에 대한 사과를 봅니다. 그러나 Gargantua와 Pantagruel은 Thelema 수도원만큼 유토피아적이고 허구적입니다. 16세기 프랑스의 잔인하고 암울한 현실, 대중의 빈곤, 피에 빠진 농민 봉기, 인본주의적 지식인에 대한 사악한 박해(라블레 자신도 박해를 당함)는 그에게 왕권을 이상화할 이유를 전혀 주지 못했습니다. 프랑스에서 군주제와 교회의 반응이 강화됨에 따라 소설의 마지막 장에서 "이상적인" 왕의 이미지가 사라지기 시작하고 Panurge 및 Jean 형제와 같은 영웅에 의해 배경으로 밀려나는 것이 특징입니다.

뛰어난 현실주의자이자 풍자가인 라블레는 세계 문학사에서 중요한 위치를 차지했습니다. 그의 국적, 쾌활한 웃음, 인간의 자유로운 발전을 방해하는 모든 것에 대한 증오는 Rabelais를 오늘날까지 그의 활력과 관련성을 유지하는 작가로 만듭니다.

Rabelais의 소설은 번역하기가 매우 어렵습니다. 16세기 EO의 프랑스어가 현대 프랑스어와 여러 면에서 다르다는 사실 외에도 작가는 고대의 지방 방언, 특수 생산 용어, 고어, 신조어, 모든 종류의 암시, 말장난, 인용문 및 의역을 널리 사용했습니다. 및 중세 작가 등. 이용 가능한 최고의 번역은 N. Lyubimov의 것이며 당연히 번역 예술의 업적 중 하나로 간주됩니다. 그러나 이 책이나 "Gargantua and Pantagruel"의 다른 번역본은 어떤 상황에서도 어린이에게 권장되어서는 안 됩니다. Rabelais의 책은 이해하기 어려울 뿐만 아니라 음란한 농담도 많이 포함하고 있습니다.

30년대에 시인 N. Zabolotsky는 중년 및 노년층 어린이를 위한 이 고대 소설을 다시 말하면서 최고의 에피소드와 작품의 풍자적 소금을 조심스럽게 보존했습니다. N. Zabolotsky가 매우 예술적이고 재치 있게 개작한 이 책은 학교 도서관에 권장됩니다. 어린이용 에디션은 위대한 작품(“Gargantua and Pantagruel”, “Don Quixote”, Perrault의 “Fairy Tales”, “Munchausen의 모험”)을 재능있게 해석한 유명한 프랑스 제도가 Gustave Doré(1832-1883)의 멋진 일러스트레이션을 재현합니다. , 등.).

- (영어 오델로) 윌리엄 셰익스피어의 비극 '오델로'(1604)의 주인공. 누군가의 작품에서 셰익스피어에게 알려지게 된 지랄디 신티오(Giraldi Cintio)의 단편 소설 "베니스의 무어(The Moor of Venice)"를 그의 컬렉션 "100개의 이야기"(1566)에 매우 정확하게 각색한 작품입니다. 문학 영웅

-(셰익스피어 비극의 영웅을 대신하여). 질투하는 배우자를 지칭하는 보통명사. 러시아어에 포함된 외국어 사전입니다. Chudinov A.N., 1910. 셰익스피어의 비극 "오델로"의 영웅 오델로, 무어,... ... 러시아어 외국어 사전

질투하는 러시아어 동의어 사전. 오델로, 질투심 많은 러시아어 동의어 사전을 참조하세요. 실용 가이드. M.: 러시아어. Z.E. Alexandrova. 2011년… 동의어 사전

질투심 많은 베네치아 무어인 윌리엄 셰익스피어(1564~1616)의 동명 희곡의 주인공. 중상 모략을 믿고 그는 아내를 죽이고 절망에 빠졌습니다. 질투심 많은 남자에 대한 장난스러운 아이러니. 인기 있는 단어와 표현을 담은 백과사전입니다. M.: “로키드… 인기있는 단어 및 표현 사전

- “오텔로”, 소련, MOSFILM, 1955, 컬러, 109분 드라마. W. 셰익스피어의 동명 비극을 바탕으로 한 작품입니다. Evgeny Vesnik (Rodrigo)의 첫 번째 영화 역할. 출연진: Sergei Bondarchuk(BONDARCHUK Sergei Fedorovich 참조), Irina Skobtseva(SKOBTSEVA Irina Konstantinovna 참조) ... 영화 백과사전

오델로 F1- 보세요. 하이브리드에는 독특한 조숙함이 있습니다. 작은 결절과의 숙성은 출현 후 40-45일에 발생합니다. 바삭바삭하고 맛이 좋으며 유전적으로 쓴맛이 없으며 과일은 신선하게 섭취하거나 통조림으로 사용합니다.… 씨앗 백과사전. 채소

"오델로"- OTELLO, 같은 줄거리를 바탕으로 한 발레. W. 셰익스피어의 비극. 1) 이름 아래 오델로 또는 베니스의 무어, 5막. 컴퓨터, 무대 그리고 발레 S. 비가노. 1818년 6월 2일, 밀라노 라 스칼라, 예술. A. 산퀴리코; 오델로 N. 몰리나리, 데스데모나 A.… … 발레. 백과 사전

"오델로"라는 용어에 대해서는 다른 의미를 참조하십시오. 오델로 67 ... 위키피디아

서적

  • 오델로, 셰익스피어 윌리엄. "오델로"는 충실한 마음과 숭고한 영혼을 지닌 질투심 많은 남자, 부러워하는 호기심, 고귀한 사랑하는 사람의 탁월한 이미지를 문화에 부여한 비극입니다. 의심할 여지가 없는 걸작...

베니스. 브라반티오 상원의원의 집에서 상원의원의 딸 데스데모나와 짝사랑에 빠진 베네치아 귀족 로드리고는 베네치아 군의 장군이자 잘 태어난 무어인 오델로로부터 중위 지위를 받아들인 그의 친구 이아고를 비난합니다. Iago는 자신을 정당화합니다. 그는 전문 군인 인 Iago를 우회하여 Iago보다 몇 살 더 어린 수학자 Cassio를 그의 대리인 (중위)으로 임명했기 때문에 자신이 고집 센 아프리카 인을 싫어합니다. Iago는 Othello와 Cassio 모두에게 복수할 계획입니다. 말다툼을 마친 친구들은 비명을 지르며 브라반티오를 깨운다. 그들은 노인에게 그의 외동딸 데스데모나가 오델로와 함께 도망쳤다고 말합니다. 상원 의원은 절망에 빠졌고 그의 자녀가 마법의 희생자가되었다고 확신합니다. Iago는 떠나고 Brabantio와 Rodrigo는 경비원의 도움을 받아 납치범을 체포하기 위해 경비원을 쫓습니다.

이아고는 거짓된 친절함으로 데스데모나와 막 결혼한 오델로에게 그의 새 장인이 화가 나서 곧 여기에 나타날 것이라고 서둘러 경고합니다. 고귀한 무어인은 숨고 싶어하지 않습니다. “...나는 숨지 않습니다. / 내 이름, 직위 / 그리고 양심이 나를 정당화합니다.” Cassio가 나타납니다. Doge는 유명한 장군을 긴급히 요구합니다. Brabantio는 경비원과 함께 입장하여 범죄자를 체포하고 싶어합니다. 오델로는 터질 듯한 충돌을 멈추고 온화한 유머로 장인에게 답한다. Brabantio는 공화국 수장인 Doge의 비상 협의회에도 참석해야 하는 것으로 밝혀졌습니다.

의회 회의실에 소란이 일고 있습니다. 때때로 메신저는 상충되는 소식을 가지고 나타납니다. 한 가지는 분명합니다. 터키 함대가 키프로스를 향해 향하고 있다는 것입니다. 그것을 마스터하기 위해. 오델로가 들어오자 총독은 긴급 약속을 발표합니다. "용감한 무어"가 투르크족과 싸우기 위해 파견됩니다. 그러나 브라반티오는 장군이 마법의 힘으로 데스데모나를 유혹했다고 비난하고, 그녀는 “그을음보다 더 검은 괴물의 가슴에 몸을 던졌다. / 사랑이 아닌 두려움을 불러일으켰다.” Othello는 Desdemona를 불러 그녀의 말을 들어달라고 요청하고 그 동안 그의 결혼 이야기를 설명합니다. Brabantio의 집을 방문하는 동안 Othello는 그의 요청에 따라 모험과 슬픔으로 가득 찬 그의 삶에 대해 이야기했습니다. 상원 의원의 어린 딸은 이미 중년이고 전혀 잘 생기지 않은 남자의 정신력에 충격을 받아 그의 이야기에 울었고 가장 먼저 사랑을 고백했습니다. “나는 용감함으로 그녀와 사랑에 빠졌습니다. / 그녀는 동정심으로 나와 사랑에 빠졌습니다.” 총독의 하인들을 따라 들어온 데스데모나는 아버지의 질문에 온유하지만 단호하게 대답한다. 브라반티오는 자신을 낮추고 젊은이들의 행복을 기원합니다. 데스데모나는 남편을 따라 키프로스로 갈 수 있도록 허락해 달라고 요청합니다. 총독은 반대하지 않았고, 오델로는 데스데모나에게 이아고와 그의 아내 에밀리아의 보살핌을 맡깁니다. 그들은 그녀와 함께 키프로스로 항해해야 합니다. 젊은이들은 이사를 갑니다. 로드리고는 절망에 빠졌고, 익사할 뻔했습니다. Iago는 "그냥 이렇게 해보세요. 그러면 나는 영원히 당신과 친구가 될 것입니다."라고 말했습니다. 재치 없이 냉소적으로 이아고는 로드리고에게 감정에 굴복하지 말라고 촉구합니다. 모든 것이 바뀔 것입니다. 무어와 매력적인 베네치아는 커플이 아니며 Rodrigo는 여전히 그의 사랑하는 사람을 즐길 것이며 Iago의 복수는 이런 식으로 이루어질 것입니다. "지갑을 더 꽉 채우십시오"- 배신자 중위는이 말을 여러 번 반복합니다. 희망에 찬 로드리고는 떠나고 그의 상상 속 친구는 그를 비웃습니다. "... 이 바보는 나에게 지갑이자 공짜 오락의 역할을 합니다..." 무어인 역시 단순하고 신뢰심이 강한 사람이므로 데스데모나가 카시오와는 너무 친하고, 잘생기고, 매너도 좋고, 왜 유혹자가 아닌가?

키프로스 주민들은 기뻐합니다. 강한 폭풍으로 터키 갤리선이 파괴되었습니다. 그러나 같은 폭풍으로 인해 구조하러 온 베네치아 선박이 바다 건너편으로 흩어졌으므로 데스데모나는 남편보다 먼저 해변으로갔습니다. 그의 배가 정박할 때까지 장교들은 수다를 떨면서 그녀를 즐겁게 해준다. Iago는 모든 여성을 조롱합니다. "당신은 모두 방문하고 있습니다. 사진, / 집의 딸랑이, 고양이 - 난로의 / 발톱이 달린 심술 궂은 순수함, / 순교자의 왕관에있는 악마." 그리고 심지어 가장 부드럽습니다! Desdemona는 그의 막사 유머에 분노하지만 Cassio는 그의 동료를 옹호합니다. Iago는 군인이며 "그는 똑바로 자릅니다." 오델로가 나타납니다. 배우자의 만남은 유난히 부드럽습니다. 잠자리에 들기 전에 장군은 Cassio와 Iago에게 경비원을 확인하라고 지시합니다. Iago는 "검은 오델로에게" 술을 마시겠다고 제안하고 Cassio는 와인을 잘 견디지 못하고 술을 끊으려고 노력하지만 여전히 그를 취하게 만듭니다. 이제 중위는 무릎 깊이 바다에 있고 Iago가 가르치는 Rodrigo는 쉽게 그를 싸움으로 자극합니다. 장교 중 한 명이 그들을 분리시키려 하지만 캐시오는 칼을 뽑아 불운한 평화유지군에게 상처를 입힌다. Iago는 Rodrigo의 도움으로 경보를 울립니다. 알람이 울립니다. 오델로가 나타나 "정직한 이아고"에게 전투의 세부 사항을 묻고, 이아고가 영혼의 친절함 때문에 친구 카시오를 보호하고 있다고 선언하고 중위를 직위에서 해임합니다. 캐시오는 술에서 깨어나 수치심에 불타오르고 있습니다. Iago는 "사랑하는 마음에서" 그에게 조언을 합니다. 아내를 통해 오델로와 화해를 구하라는 것입니다. 왜냐하면 그녀는 매우 관대하기 때문입니다. 카시오는 감사한 마음으로 떠난다. 그는 누가 자신을 술에 취하게 하고, 그를 도발하여 싸움을 일으키고, 동료들 앞에서 자신을 비방했는지 기억하지 못합니다. Iago는 기뻐합니다. 이제 Desdemona는 Cassio를 요청함으로써 그의 좋은 이름을 더럽히는 데 도움을 줄 것이며 최고의 자질을 사용하여 모든 적을 파괴할 것입니다.

Desdemona는 Cassio에게 중보를 약속합니다. 두 사람 모두 다른 사람의 불행을 진심으로 걱정하는 이아고의 친절함에 감동을 받습니다. 그러던 중, '착한 놈'은 이미 장군의 귀에 천천히 독을 부어넣기 시작했다. 처음에 오델로는 자신이 질투하지 말라고 설득당하는 이유조차 이해하지 못하다가 의심하기 시작하고 마침내 이아고("수정같이 정직한 이 작은 친구...")에게 데스데모나를 지켜봐 달라고 부탁합니다. 그는 화가 나서 아내가 들어와서 그것이 피로와 두통 때문이라고 판단합니다. 그녀는 무어인의 머리에 스카프를 묶으려고 했으나 그가 물러나고 스카프가 땅에 떨어졌습니다. 그는 Desdemona의 동반자 Emilia에 의해 픽업됩니다. 그녀는 남편을 기쁘게 하고 싶어합니다. 그는 오랫동안 그녀에게 가족 가보인 스카프를 훔쳐달라고 요청해 왔습니다. 이 스카프는 어머니로부터 오델로에게 물려주고 결혼식 날 데스데모나에게 준 가보입니다. Iago는 아내를 칭찬하지만 왜 손수건이 필요한지 말하지 않고 조용히 하라고만 말합니다.

질투에 괴로워하는 무어인은 사랑하는 아내의 배신을 믿을 수 없지만 더 이상 의심을 없앨 수 없다. 그는 Iago에게 자신의 불행에 대한 직접적인 증거를 요구하고 중상 모략에 대한 끔찍한 보복으로 그를 위협합니다. Iago는 모욕적 인 정직한 척하지만 "우정에서"간접적인 증거를 제공 할 준비가되어 있습니다. 그는 꿈에서 Cassio가 장군의 아내와의 친밀감에 대해 비난하는 방법을 듣고 Desdemona의 손수건, 예, 같은 손수건으로 자신을 닦는 방법을 보았습니다. 속기 쉬운 무어에게는 이것으로 충분합니다. 그는 무릎을 꿇고 복수를 맹세합니다. Iago도 무릎을 꿇었습니다. 그는 모욕당한 오델로를 돕겠다고 맹세합니다. 장군은 그에게 카시오를 죽이기 위해 3일의 시간을 준다. Iago는 동의하지만 위선적으로 Desdemona를 살려달라고 요청합니다. 오델로는 그를 부관으로 임명합니다.

Desdemona는 남편에게 Cassio를 용서해달라고 다시 요청하지만 그는 아무것도 듣지 않고 주인의 아름다움과 그녀가 선택한 사람의 사랑을 보존하는 마법의 속성을 가진 재능있는 스카프를 보라고 요구합니다. 아내에게 스카프가 없다는 사실을 깨달은 그는 화가 나서 떠난다.

카시오는 집에서 아름다운 무늬가 있는 스카프를 발견하고 주인을 찾을 때까지 자수를 복사할 수 있도록 친구 비앙카에게 선물한다.

오델로를 진정시키는 척하는 이아고는 무어인을 기절하게 만든다. 그런 다음 그는 장군에게 카시오와의 대화를 숨기고 관찰하도록 설득합니다. 물론 그들은 Desdemona에 대해 이야기 할 것입니다. 사실 그는 청년에게 비앙카에 대해 물어봅니다. Cassio는 웃으면서 이 변덕스러운 소녀에 대해 이야기하지만 Othello는 숨어 있는 곳에서 그 말의 절반도 듣지 못하고 그들이 그와 그의 아내를 비웃고 있다고 확신합니다. 불행하게도, 비앙카 자신이 나타나 애인의 얼굴에 그 소중한 손수건을 던집니다. 왜냐하면 그것은 아마도 어떤 창녀가 준 선물일 것이기 때문입니다! 카시오는 질투심 많은 마술사를 진정시키기 위해 도망치고, 이아고는 속은 무어인의 감정을 계속해서 자극한다. 그는 불성실한 여자를 침대에서 목을 졸라 죽이라고 조언합니다. 오델로도 동의합니다. 갑자기 상원 특사가 도착합니다. 이것은 Desdemona Lodovico의 친척입니다. 그는 명령을 내렸습니다. 장군은 키프로스에서 소환되었으며 권력을 Cassio에게 넘겨야합니다. 데스데모나는 기쁨을 참을 수 없습니다. 그러나 오델로는 자신의 방식으로 그녀를 이해합니다. 그는 아내를 모욕하고 때린다. 주변 사람들도 놀란다.

대면 대화에서 데스데모나는 남편에게 자신의 결백을 맹세하지만 남편은 그녀의 속임수만을 확신합니다. 오델로는 슬픔에 잠겨 있습니다. Lodovico를 기리기 위해 저녁 식사를 마친 후 그는 귀빈을 배웅하러갑니다. 무어인은 아내에게 에밀리아를 놓아주고 잠자리에 들라고 명령합니다. 그녀는 기뻐합니다. 남편이 부드러워 진 것 같지만 여전히 Desdemona는 이해할 수없는 우울함으로 고통 받고 있습니다. 그녀는 어린 시절 들었던 버드나무에 대한 슬픈 노래와 죽기 전에 그 노래를 불렀던 불행한 소녀를 항상 기억합니다. 에밀리아는 단순한 세상 지혜로 여주인을 진정시키려고 노력합니다. 그녀는 Desdemona가 인생에서 오델로를 전혀 만나지 않는 것이 더 나을 것이라고 믿습니다. 그러나 그녀는 남편을 사랑하며 “우주의 모든 보물”을 위해서라도 남편을 속일 수 없었습니다.

Iago의 선동으로 Roderigo는 밤에 Bianca에서 돌아오는 Cassio를 죽이려고 합니다. 껍질은 Cassio의 생명을 구하고 Rodrigo에게 상처를 입혔지만 매복 공격을받은 Iago는 Cassio를 불구로 만들고 Rodrigo를 죽였습니다. 거리에 사람들이 나타나고, 이아고는 헌신적인 비앙카를 의심하려고 한다. 비앙카는 카시오를 위해 달려와 한탄하는 한편, 그는 경건한 격언을 많이 한다.

오델로는 잠자는 데스데모나에게 키스한다. 그는 사랑하는 사람을 죽이면 미쳐버릴 것이라는 것을 알고 있지만 다른 길은 찾지 못합니다. 데스데모나가 깨어납니다. “자기 전에 기도했습니까, 데스데모나?” 불행한 여자는 자신의 결백을 증명할 수도 없고 남편이 불쌍히 여기도록 설득할 수도 없습니다. 그는 데스데모나의 목을 졸라 죽인 다음 그녀의 고통을 줄이기 위해 단검으로 그녀를 찌릅니다. Emilia는 달려가서 (처음에는 여주인의 시신을 보지 못했습니다) 장군에게 Cassio의 부상에 대해 알립니다. 치명상을 입은 데스데모나는 에밀리아에게 자신이 무고하게 죽어가고 있다고 소리치지만 살인자의 이름을 밝히기를 거부합니다. 오델로 자신은 에밀리아에게 다음과 같이 고백합니다. 데스데모나는 불륜, 사기, 기만으로 살해당했고, 그녀의 배신을 폭로한 사람은 에밀리아의 남편이자 오델로의 친구인 "신실한 이아고"였습니다. Emilia는 사람들에게 이렇게 말합니다. "무어인이 그의 아내를 죽였습니다!" 그녀는 모든 것을 이해했습니다. Iago 자신과 함께 들어온 장교 앞에서 그녀는 그를 폭로하고 오델로에게 손수건 이야기를 설명합니다. 오델로는 겁에 질려 이렇게 말합니다. “천국은 어떻게 지속됩니까? 형언할 수 없는 악당이군요! - 그리고 Iago를 찌르려고 합니다. 그러나 이아고는 아내를 죽이고 도망친다. 오델로의 절망은 끝이 없습니다. 그는 자신을 "낮은 살인자"라고 부르고 데스데모나는 "불행한 별을 가진 소녀"라고 부릅니다. 체포된 이아고가 끌려오자 오델로는 그에게 상처를 입히고 카시오와 설명을 나눈 후 스스로 칼을 찔러 죽는다. 그는 죽기 전에 “그는... 질투했지만 감정의 폭풍 속에 분노에 빠졌다...”, “그는 자신의 손으로 진주를 집어 던졌다”고 말합니다. 모두가 장군의 용기와 그의 영혼의 위대함에 경의를 표합니다. 카시오는 여전히 키프로스의 통치자입니다. 그는 Iago를 심판하고 그를 고통스러운 죽음에 처하라는 명령을 받았습니다.

다시 말함

작품 간의 주요 줄거리 불일치는 상충되는 이유에 있습니다. Cintio에서 Ensign은 Disdemona를 사랑하고 질투심으로 그녀와 Mavra 모두에게 복수합니다. 셰익스피어에서 Iago는 장교직을 잃었고 Emilia가 무어인과 바람을 피웠다는 의혹 때문에 오델로를 싫어합니다. 주인공이 아내에게 결혼 선물로 선물한 독특한 아랍어 패턴의 스카프는 두 이야기 모두에서 데스데모나의 배신에 대한 주요 증거가 됩니다. Cintio에서만 Ensign의 세 살 난 딸이 훔쳤습니다. 그리고 셰익스피어에서는 베네치아인 자신이 그 물건을 잃어버렸고, 충실한 아내로서 에밀리아는 이아고를 훔쳤습니다. 이탈리아 소설 속 데스데모나의 살인은 엔사인(Ensign)에 의해 저질러졌습니다. 그는 또한 자신의 계획을 세웁니다. 불행한 여성을 모래로 가득 채운 스타킹으로 때린 다음 그녀의 몸에 천장을 내리는 것입니다. 셰익스피어의 오델로는 모욕당한 명예를 복수하는 고귀한 영웅으로서 아내를 독립적으로 다루며 먼저 아내를 죽인 다음 아내가 고통받지 않도록 찔러 죽입니다. Cintio에서 무어인의 죽음은 Disdemona의 친척들의 손에 의해 발생합니다. 셰익스피어에서 영웅은 자신이 용서할 수 없는 실수를 저질렀고 살 가치가 있는 유일한 것을 파괴했다는 것을 깨닫고 자살합니다.

예술적 영웅의 이미지비극은 생생하고 밝고 현실적입니다. 각각에서 긍정적인 특징과 부정적인 특징을 모두 찾을 수 있습니다. 작품의 가장 순수한여 주인공 - 데스데모나그리고 영국 문학 학자에 따르면 그녀는 속이는 경향이 없습니다. 그녀의 아버지-그녀가 아버지의 집을 떠나 무어 인 오델로의 품으로 달려가는 순간-그녀가 자신을 잃었다는 사실을 인정하지 않을 때 살인자가 자신이라고 확신하는 손수건, 에밀리아. 베네치아 여성의 첫 번째 속임수는 사랑 때문이고, 두 번째는 사랑하는 남편을 화나게하려는 두려움과 꺼림 때문이며, 세 번째는 오델로를 보호하려는 시도입니다. 한편, Iago가 그의 잔인한 게임에서 호소하는 것은 (한때 사랑했던 아버지의) 첫 번째 속임수이며, 무어인에게 Desdemona가 부모의 감정을 무시할 수 있다면 아무것도 그녀가 남편의 감정을 처리하는 것을 막을 수 없을 것이라고 설득합니다. .

이아고의 성격그의 모든 행동에 수반되는 교활한 잔인 함과 놀라운 논리의 조합입니다. 중위는 함께 플레이하는 사람들의 심리적 특성에 대한 정확한 지식을 바탕으로 모든 단계를 미리 계산하고 계략을 세웁니다. 그는 데스데모나에 대한 열정적인 사랑으로 로드리고를 붙잡고, 베네치아와의 관계에서 찾은 조화를 잃을까 두려워 오델로, 친절하고 자연스러운 순진함의 카시오, 약점의 에밀리아를 붙잡습니다.

Iago의 부도덕함은 도덕적으로 순수하고 누군가(특히 가까운 친구)가 거짓말, 중상, 배신을 할 수 있다는 것을 상상할 수 없는 사람들과의 의사 소통으로 인해 아무런 장애도 발견하지 못합니다. 동시에 각 영웅은 주기적으로 중위의 말과 행동을 이해하려고 노력합니다 (Rodrigo는 자신이 주어진 말을 배신했다고 여러 번 의심하고 Othello는 오랫동안 Iago, Emilia에서 영감을 얻은 Desdemona를 배신한다는 생각에 저항했습니다. 남편이 여주인의 스카프가 필요한 이유를 알아내려고 노력하고 Cassio는 중위의 음료 제안을 거부하지만 Iago는 새로운 속임수로 그를 공개하려는 모든 시도를 방해합니다. 중위의 무기고에는 허구의 이야기(카시오가 잠에서 데스데모나와 대화한 이야기), 도난당한 물건(아내에게서 빼앗은 오델로의 손수건), 다른 사람들의 열정을 가지고 노는 것(데스데모나를 소유하려는 로드리고의 욕망, 술을 포기할 수 없는 카시오의 무능력)이 포함됩니다. , 생략과 누락을 통해 대화 구성(대화에 진정성과 진실성을 부여하기 위해), 일부 사실을 다른 것으로 전달(오델로가 데스데모나의 비용으로 가져간 비앙카에 대한 Iago와 Cassio의 대화), 포즈를 취하는 사람들의 물리적 제거 그의 계략에 대한 위험 (로드리고의 손에 카시오를 죽이려는 시도, 로드리고 살해, 공격 및 그의 아내 에밀리아 살해).

Iago가 혼자 오델로에게 복수하는 것만으로는 충분하지 않습니다. 동시에 그는 Roderigo를 돈으로 바꾸고 Cassio를 방해하지 않고 존재가 여성 본질에 대한 그의 생각을 혐오하는 Desdemona를 파괴하기를 원합니다. 후자는 베네치아 여성과 Emilia의 대화에서 가장 분명하게 나타납니다. Desdemona는 아내가 남편을 속일 수 있다고 믿지 않는 반면 Iago의 아내는 여성이 남성과 똑같이 만들어 졌으므로 행동을 방해하는 것은 아무것도 없다고 믿습니다. 비슷하게. Emilia는 남편이 아내를 떠나거나 남편을 속인 경우 배신에서 나쁜 점을 보지 못합니다. 여성은 자신이 원하는 어떤 색깔이든 행동에 줄 수 있는 전 세계를 제공받습니다. 이 결론(교활함, 주관적으로 채색됨)은 Iago가 극 전반에 걸쳐 표현한 입장과 본질적으로 유사합니다. 이는 논리적으로는 사실이지만 본질적으로는 거짓입니다.

오델로는 데스데모나를 살해했지만 이에 대한 책임은 이아고에게 있습니다. 무어는 아내를 끝까지 사랑하고 심지어 그녀를 죽이더라도 그녀에게 추가 피해를 입히지 않고 고통을주지 않고 모든 것을 신중하게 수행하려고 노력합니다. 오델로에 대한 데스데모나의 죽음은 끔찍하지만 필요합니다. 무어에 따르면 붕괴된 이상은 어떤 형태로든 세상에 존재할 수 없습니다. 오델로의 비극은 셰익스피어의 이 연극과 관련하여 흔히 논의되는 질투가 아닙니다. 오델로의 비극은 조화의 상실과 주변 생활 공간의 파괴에 있습니다.

오델로는 그의 최고의 작품으로 간주됩니다. 행동은 명확하게 구성되어 있고, 인과 관계는 논리적이며, 사건은 일관됩니다. 이는 마술적 요소의 존재를 배제하고 현실 세계를 묘사하는 작가의 현실적인 비극이다. 캐릭터는 실제적이며 마법적 특성이 없는 사람들을 나타냅니다.

윌리엄 셰익스피어는 그가 일했던 시대에 딱 맞는 작품의 작가가 되었습니다. 1604년 연극의 혁신은 고대와 중세의 모티프에 대한 언급이 없다는 점에 있었습니다. 배경은 묘사된 시대의 현대적이고 인기 있는 도시인 베니스였습니다.

창조의 역사

작가는 역사적 자료를 활용하고 이를 허구로 엮었다. 연극은 전설, 비유, 선원들의 이야기를 바탕으로 만들어졌습니다. 오델로는 이 사실의 분명한 예입니다. 이야기의 핵심 인물이 된 베네치아 무어인은 실제로 피부색이 밝은 사람이었습니다.

캐릭터의 원형은 1505년부터 1508년까지 키프로스에서 군대의 작전을 지휘한 이탈리아 군인 마우리치오 오델로였습니다. 그 남자는 결혼했어요. 전쟁 중에 그와 동행했던 그의 아내는 집으로 돌아오지 않았다. 키프로스 주민들은 전설에 따르면 그가 목을 졸랐다고 하는 파마구스타에 있는 오델로의 성을 여전히 보여주고 있습니다.

키프로스 파마구스타에 있는 오델로의 프로토타입 성

비극을 쓰는 다른 버전이 있습니다. 이에 따르면 셰익스피어는 지암바티스타 신티오(Giambattista Cintio)의 단편소설 '베니스의 무어(The Moor of Venice)'의 줄거리에 의존했다는 것이다. 1566년에는 셰익스피어 작품 속 인물의 원형이 되었을지도 모르는 인물들이 관객들의 마음을 설레게 했다. Cintio의 창작 음모는 셰익스피어의 액션 설명과 유사합니다.

이 이야기를 처음 세상에 알린 작가와 다른 점 중 하나는 데스데모나의 손수건을 훔치는 아이의 연극에 등장한다는 점이다. 셰익스피어는 데스데모나가 선물을 스스로 잃었다고 썼습니다. "개척자"는 또한 아내의 친척들의 손에 주인공의 죽음에 대해 이야기했으며 셰익스피어 오델로는 자살했습니다.


셰익스피어 작품의 특이성은 행동의 주요 주제가 사회적 관계이며, 출신에 의해 생성된 장벽과 그에 대한 편견을 깨뜨린다는 사실에 있습니다. 다른 인종의 일원인 오델로는 그의 업적과 국가에 대한 봉사에도 불구하고 사회에서 이방인이 됩니다. 최근 계급에서 해방된 사회에서는 진정한 자유를 누릴 수 없습니다.

이미지와 플롯

연극은 베니스에서 열립니다. 주인공은 군사 지도자 오델로, 그의 아내 데스데모나, 비서 이아고입니다. 무어인은 브라반티오의 딸 데스데모나를 만나 사랑에 빠진다. 이들의 결합은 소녀의 가족에게 역겹고, 비밀 결혼식은 오델로가 강제로 데스데모나를 아내로 삼았다는 것을 암시합니다. 외딴 수비대에 배정된 영웅은 아내와 함께 그곳을 떠납니다. 이아고의 비서와 로데리고의 보좌관은 오델로를 공직에서 몰아내려고 음모를 꾸민다. 남자들은 데스데모나를 비방하며 그 소녀가 그녀의 부하 카시오와 바람을 피우고 있다고 상사에게 확신시킨다.


Iago가 엮은 사소한 음모는 그의 아내가 그에게 불성실하다는 것을 무어인에게 증명합니다. 반역의 증거는 Iago가 Desdemona의 "연인"에게 심은 Desdemona의 손수건입니다. 그는 오델로에게 아내의 목을 졸라 죽이라고 조언합니다. 부하인 오델로, 카시오, 로드리고는 교활한 비서가 쳐놓은 그물에 걸려든다. 큰 속임수는 군인의 죽음으로 이어집니다.

결혼 침대에서 오델로는 데스데모나에게 자신의 죄를 회개하도록 강요하지만 소녀는 단호하며 일어나지 않은 일을 인정하지 않을 것입니다. 무어인은 아내의 목을 졸라 죽인 뒤 칼로 찔러 죽인다. 경비원이 도착하자 Iago의 아내는 자신의 계획을 폭로하고 남편의 손에 죽습니다. 오델로는 자살한다.


중심 인물은 순수한 생각, 용감한 행동, 진정한 감정을 가진 고귀한 사람인 무어 사령관입니다. 오델로의 이미지는 르네상스 이상의 구체화입니다. 영웅은 정신과 마음의 조화로운 공존을 위해 노력합니다.

오델로가 베니스에서 낯선 사람처럼 느껴지는 것은 이유가 없습니다. 다른 종족의 일원인 그는 데스데모나의 모든 것을 포괄하는 사랑에도 불구하고 사회에서 받아 들여지지 않습니다. 영웅의 눈에 비친 아내의 상상적인 배신은 그가 속하려는 세계에 적합하지 않다는 확인입니다. Iago는 귀족 출신의 아름다운 여성의 사랑이 오델로를 사회의 정회원으로 만들지 못한다고 상사를 설득합니다. 그의 업적은 여전히 ​​인상적이지 않으며, 위험에 처한 그의 생명은 주변 사람들에게 아무런 의미가 없습니다.


오델로의 질투는 불쾌한 사람의 감정이 아니라 사회 질서와 관련된 깊은 정신적 트라우마입니다. Desdemona에서 영웅은 이상의 조합을 보았고 배신 혐의는 그들을 폄하하고 파괴했습니다. 신앙은 캐릭터의 주요 범주입니다. 사랑하는 사람에게 자신을 드러낸 그는 그녀를 믿었습니다. 아내가 살해된 당시, 오델로는 강한 대인관계 갈등을 경험합니다. 그의 아내에 대한 사랑과 속임수에 대한 생각이 그 안에서 싸우고 있습니다. 정신과 마음의 싸움에서는 이성이 승리합니다. 데스데모나의 죽음은 영웅이 존재하는 세계의 도덕적 균형을 회복시킵니다.

영화 각색

셰익스피어 희곡의 줄거리는 많은 영화의 기초가 되었습니다. 시인이 묘사하는 복잡한 충돌과 우여곡절 덕분에 제작자들은 화면 해석을 위한 자료를 얻었습니다. 영화 오델로(Othello)는 1906년에 처음으로 관객에게 상영되었습니다. 배우와 역할은 청중에게 호기심이 많았고 당시 영화는 초기 단계였습니다.


1906년부터 1922년까지 거의 매년 이 연극의 새로운 영화 버전이 영화관에 개봉되었습니다. 1950년대에 이 주제에 대한 TV 제작 및 오페라 공연의 최초 비디오 녹화가 등장했습니다. 오델로 역을 맡은 유명한 연기자 중에는 1955년 Mosfilm에서 촬영된 동명의 영화에 출연한 사람과 1965년 무어의 이미지로 출연한 사람이 있습니다.


1976년에 그는 오페라 무대에서 유명한 사령관을 연기했습니다. 그는 다른 오페라 예술가들보다 이 역할을 더 자주 수행했습니다. 1981년에 그는 카메라에 영웅을 구현하기로 결정했습니다.


자신의 의심 때문에 사랑하는 아내를 죽일 수 있는 질투심 많은 남편의 음모는 오늘날에도 여전히 관련이 있습니다. 그들은 극장 직원과 촬영감독에게 영감을 줍니다. 모스크바 관객이 가장 좋아하는 공연은 주연을 맡은 "오델로"입니다.

연극 오델로(Othello)는 셰익스피어의 가장 시각화된 작품 중 하나입니다. 모든 드라마 극장의 레퍼토리에서 비극을 바탕으로 한 작품을 찾을 수 있습니다. 이 책은 가장 많이 연구된 문학 작품 목록에 포함되어 있으며, 전문가들은 독자들이 이야기의 일부 사실을 착각하고 잘못 해석하는 경우가 많다고 지적합니다. 예를 들어, 많은 사람들은 오델로가 데스데모나를 교살했다고 확신합니다. 그러나 발언을 읽어 보면 무어 인이 이것을 빨리 할 수 ​​​​없었고 아내를 불쌍히 여기며 단검으로 그녀를 찔렀다는 것이 분명해졌습니다.


연극 "오델로"의 막심 아베린

연극의 텍스트를 기억하지 못하는 사람들은 "무어가 자신의 일을 마쳤으니 무어는 떠날 수 있습니다"라는 유명한 문구가 오델로의 것이라고 확신합니다. 실제로 이는 1783년에 쓴 작품 '제노바의 피에스코 음모(The Fiesco Conspiracy in Genoa)'에 나오는 문구이다.

윌리엄 셰익스피어는 성공적인 문학 작품의 비결을 알고 있었습니다. 그는 1604년에 오델로를 썼는데, 당시 키프로스에서 일어난 군사적 사건이 청중의 마음 속에 여전히 생생했습니다. 따라서 작가는 청중의 관심을 확실히 끌 수 있는 맥락을 추가했습니다.

인용 부호

셰익스피어는 비슷한 말을 통해 종종 부정적으로 인식되는 주인공의 긍정적인 본질을 확인합니다.

“그녀는 나의 고통 때문에 나와 사랑에 빠졌습니다.
그리고 나는 그녀에게 - 그들에 대한 나의 연민을 표현합니다.”

믿음과 반응을 중시하는 무어인은 관심에 무관심하지 않습니다. 영웅의 장엄한 성격은 다음 문구로 강조됩니다.

“명예는 그것을 자랑하는 많은 사람들이 갖지 못한 것입니다.”

끔찍한 추측에 괴로워하는 오델로는 아내의 배신을 의심합니다. 그의 수많은 발언은 다음과 같습니다.

“그러나 우리의 죽음을 준비하는 거짓말의 영은 먼저 진실의 모습으로 우리를 유혹합니다.”라고 저자는 고귀한 영웅의 영적 혼란을 보여줍니다.

내면의 악마들은 서서히 오델로를 공격하고, 이아고는 영웅들의 가족 관계의 불안정한 조화를 이용하여 오델로를 그의 아내에게 등을 돌리게 만듭니다. 저자는 다음과 같이 정확하게 지적합니다.

“의심은 갑자기 솟아오르는 것이 아니라 땅속의 유황처럼 천천히 솟아오른다.”

이 철학적 사고는 오늘날에도 여전히 관련이 있습니다.