Taman itu penuh cahaya bulan. Malam itu bersinar. Taman itu purnama (Puisi Fet Afanasy Afanasyevich). Anda mungkin tertarik

Analisis puisi A. A. Fet “Malam bersinar. Taman itu penuh bulan purnama"(guru bahasa dan sastra Rusia, Sekolah Menengah No. 16, Nevinnomyssk, Wilayah Stavropol, Lyudmila Vasilievna Nazarova)

Malam itu bersinar. Taman itu penuh cahaya bulan. berbohong
Sinar di kaki kita di ruang tamu tanpa lampu.
Pianonya terbuka semua, dan senar di dalamnya bergetar,
Sama seperti hati kami mengikuti lagumu.

Anda bernyanyi sampai fajar, kelelahan menangis,
Bahwa hanya kamulah cinta, bahwa tidak ada cinta yang lain,
Dan aku sangat ingin hidup, sehingga tanpa bersuara,
Untuk mencintaimu, memelukmu dan menangisimu.

Dan bertahun-tahun telah berlalu, membosankan dan membosankan,
Dan di kesunyian malam aku mendengar suaramu lagi,
Dan itu berhembus, seperti kemudian, dalam desahan nyaring ini,
Bahwa kamu sendirian - sepanjang hidup, bahwa kamu sendirian - cinta,

Agar tidak ada hinaan dari takdir dan siksaan yang membara di hati,
Namun kehidupan tidak ada habisnya, dan tidak ada tujuan lain,
Segera setelah Anda percaya pada suara isak tangis,
Aku mencintaimu, memelukmu dan menangisimu!

________________________________________________________________

Seringan nafas, segar seperti angin, puisi A. Fet yang menyentuh jiwa “The Night Was Shining…” dengan gamblang dan tulus menyampaikan kekuatan perasaan cinta yang dibangkitkan oleh musik. Pembaca merasakan dunia yang gemetar, rapuh, tidak nyata, penuh rahasia dan misteri. Tidak ada yang konkrit di sini, dan dunia obyektif tidak stabil dan sulit dipahami, seperti cahaya bulan: “taman penuh dengan bulan”, “sinar di kaki kita…”. Plotnya juga tidak jelas: dia dan dia berada di ruang tamu; Dia menyanyikan lagu yang indah, dia mendengarkannya. Bertahun-tahun telah berlalu... Dan lagi-lagi suara kekasihnya terdengar di jiwa pahlawan liris. Namun penting bagi seorang penyair untuk menyampaikan tidak hanya peristiwa, tetapi juga kesan, luapan perasaan, nuansa, dan halftone yang paling halus. Fet menggunakan cat air transparan untuk palet puitisnya, melukis bukan dengan cat atau bahkan kata-kata, tetapi dengan suara. Dan suara-suara ini - nyanyian seorang wanita, akord piano, detak jantung yang gelisah - adalah gema dari perasaan kuat yang tidak pudar setelah tahun-tahun yang “lesu dan membosankan”.

Diketahui bahwa puisi ini didedikasikan untuk Tatyana Bers, saudara perempuan istri L.N.Tolstoy, Tatyana yang sama yang pesona femininnya, kealamian menawan, dan ketulusan perasaannya disampaikan oleh penulis hebat dalam gambaran nyata Natasha Rostova. “Inti dari Natasha adalah cinta,” tulis Tolstoy. Dan Fet melihat ini dalam pahlawan wanitanya: "... hanya kamu yang cinta", "tidak ada cinta yang lain". Kita ingat Vasily Denisov jatuh cinta pada Natasha setelah mendengar nyanyiannya yang menyentuh jiwa. Pahlawan liris puisi Feta, yang tidak disebutkan namanya, juga bernyanyi dengan cara yang membangkitkan sisi terbaik dalam diri seseorang:

Dan aku sangat ingin hidup, sehingga tanpa bersuara,

Untuk mencintaimu, memelukmu dan menangisimu.

Apa isi lagu ini? Sakit, penderitaan, keluhan? Mengapa dia bernyanyi, “kelelahan menangis”, mengapa terdengar “terisak-isak”? Mungkin orang yang berada di sebelahnya mendengar kisah sedih harapan seorang gadis yang kecewa, memahami drama tersembunyi dari penderitaan hati, dan ini membangkitkan rasa empati dalam dirinya. Bukan kebetulan bahwa ada rangkaian kata kerja yang berurutan dalam satu baris: "cinta", "pelukan" dan "menangis": cinta pertama-tama menghasilkan kelembutan, lalu rasa kasihan dan kasih sayang. “Menangislah untukmu,” dan bukan denganmu, bukan tentangmu - inilah yang bisa dikatakan pria kuat, mampu melindungi seorang wanita, menyelamatkannya dari kesedihan dan masalah.

Puisi ini secara komposisi dibagi menjadi dua bagian: kenangan masa lalu yang cerah dan masa kini yang membosankan. Saat ini tidak ada puisi, tidak ada musik, tidak ada cinta, saya tidak percaya akan masa depan. Jiwa lelah, lelah karena “penghinaan takdir dan siksaan hati yang membara”. "Keheningan malam" itu tuli, tapi dari suatu tempat di masa lalu terdengar suara yang indah, menyanyikan melodi yang sama yang hampir terlupakan: "... hanya kamulah cinta, tidak ada cinta yang lain." Kata-kata ini diulang dua kali, tetapi di akhir puisi bunyinya berbeda. Lalu musik membangkitkan cinta, sekarang membangkitkan keyakinan pada cinta, pada kemungkinan kebahagiaan, membuatku percaya itu

…tidak ada akhir dalam hidup, dan tidak ada tujuan lain,

Segera setelah Anda percaya pada suara isak tangis...

Bukan “percaya”, tetapi “percaya” yang luhur, seperti pada tempat suci, seperti pada Tuhan. Jiwa terlahir kembali di bawah pengaruh suara-suara menakjubkan, perasaan lama menjadi hidup, dan keyakinan muncul bahwa hidup terus berjalan. Cahaya yang bersinar saat dia “bernyanyi sampai subuh” bersinar kembali. Fajar seolah melambangkan masa muda dan kekuatan perasaan, dan malam melambangkan isak tangis, kelelahan dan kesakitan.

Ringkasnya deskripsi suasana di mana kita mendengar suara-suara indah sungguh menakjubkan: malam, taman, ruang tamu, piano terbuka. Namun “malam bersinar”, dan kita merasakan sesuatu yang gembira dan khusyuk dalam kata ini; dari pancaran cahaya, pantulan jatuh pada semua objek: di pepohonan di taman, di lantai ruang tamu; cahayanya menciptakan pancaran cahaya di mata keduanya. Cahaya cinta. Cahaya jiwa. Keahlian Fet juga diwujudkan dalam kenyataan bahwa hampir dari gambaran kosmik malam yang diterangi cahaya bulan, ia secara bertahap beralih ke deskripsi sebuah ruangan, seolah-olah mempersempit ruang: taman, rumah, ruang tamu - dan kemudian piano, suara-suara yang membangkitkan perasaan kuat dalam diri para pahlawan liris. Dalam musiklah sang pahlawan menemukan respons terhadap suasana hati dan pengalamannya. Cinta seni dan kecintaan terhadap seni adalah satu kesatuan yang tidak dapat dipisahkan. Anda perlu mencintai, tidak memikirkan diri sendiri, tetapi tentang orang lain, memahami dan merasakan musik sehingga tidak hanya berfungsi sebagai latar belakang yang indah, tetapi juga membangkitkan perasaan yang cerah.

Puisi Fet yang sangat merdu dan merdu tetap teredam, diucapkan hampir seperti berbisik: bagaimanapun juga, perasaannya begitu lembut, begitu intim. Puisi-puisi tersebut terdengar sangat tenang berkat banyaknya konsonan “w” dan “x”: “berlalu”, “diam”, “Aku mendengar”, “desahan ini”. Selain aliterasi, penyair juga menggunakan asonansi: vokal “i” dan “u” memberikan kelembutan, kelembutan, dan kesejukan khusus pada puisi: “Apa yang bukan tentangDan d spada hidup dan hati terbakarpada m siapapada KeDan , SehatDan znDan tidak ada akhir,Dan utuhDan TIDAKDan Nuh…”. Sajak juga berkontribusi pada melodi suara. Mungkin kata-kata terakhir dari baris bait ketiga itulah yang menjadi kata kunci: “cinta”, “resonansi”, “lagi”, berbaris dalam rangkaian verbal: “cinta terdengar lagi”.

Dalam novel L.N. Dalam Perang dan Damai karya Tolstoy, Denisov, yang jatuh cinta pada Natasha, memanggilnya seorang penyihir. Pahlawan liris dari miniatur puitis, Feta, juga seorang penyihir: dia melakukan keajaiban, membangkitkan perasaan yang kuat dan tulus dalam diri sang pahlawan, dan kemudian, bertahun-tahun kemudian, menghidupkannya kembali.

Salah satu karya terbaik yang diciptakan oleh ahli lirik Afanasy Fet adalah “Malam bersinar, taman penuh bulan.” Puisi ini ditulis di akhir kehidupan penyair dan didedikasikan untuk masa paling bahagia dalam hidupnya.

Salah satu penulis lirik canggih abad ke-19 adalah Fet. “Malam Itu Bersinar” adalah puisi milik tahap akhir dari jalur kreatif penulis ini. Harus dikatakan bahwa, meskipun banyak sekali karya-karya yang menyentuh dan menyedihkan yang diciptakan oleh romantisme Rusia yang hebat, dalam kehidupannya ia adalah orang yang sangat pebisnis dan cerdas. Bagi Fet, puisi adalah sarana pelarian hidup dari hiruk pikuk kehidupan. Namun gambaran siapa yang hadir dalam karya “The Night Shined”? Fet mendedikasikan puisi itu, menurut kritikus dan penulis biografi, untuk Maria Lazic, yang meninggal lebih awal.

Maria Malas

Dia adalah putri seorang pemilik tanah kecil. Dia adalah seorang perwira yang bukannya tanpa romansa. Mungkin takdir mempertemukan mereka di waktu yang salah. Jika perkenalan ini terjadi beberapa saat kemudian, kehidupan gadis itu tidak akan berakhir tragis. Dan dalam budaya Rusia tidak akan ada penulis lirik yang hebat. Sang letnan teringat pertemuan terakhirnya dengan Maria selama sisa hidupnya, ketika mereka berada di ruang tamu yang luas, dia sedang bermain piano, dan malam bersinar di luar jendela. Fet menulis ayat ini bertahun-tahun setelah malam yang mengesankan itu.

Perwira muda itu jatuh cinta pada gadis itu pada pandangan pertama, tetapi tidak berniat menikah. Kesulitan keuangan dan keinginan untuk mengembalikan gelar bangsawan ternyata lebih kuat dari cinta. Beberapa kritikus percaya bahwa penyair tersebut kemudian mendedikasikan sebagian besar karyanya untuk Maria Lazic. Puncak dari liriknya adalah “Malam bersinar.” Fet, yang analisis karyanya menjadi topik sejumlah besar artikel sastra, sepanjang hidupnya mencela dirinya sendiri atas kelemahan yang ia tunjukkan di masa mudanya. Pertobatan menjadi dasar puisi itu.

"Sinar di kaki kita..."

Di syair pertama, Fet berbicara tentang malam terakhir bersama Maria. “Malam bersinar…” - dalam baris-baris ini dia dipindahkan ke latar sebuah rumah besar. Maria Lazic adalah seorang gadis berbakat musik. Fet sendiri yang menulis musik untuknya dan berulang kali memintanya memainkan sesuatu dari karya komposer ini.

Pada pertemuan pertama, Maria memberi tahu Fet bahwa hatinya telah diberikan kepada orang lain. Namun kenyataannya, dia sudah lama jatuh cinta pada penyair dan puisi-puisinya. Dalam salah satu suratnya, Fet memberi tahu temannya bahwa dia telah bertemu dengan seorang gadis yang, mungkin, satu-satunya gadis yang dengannya dia bisa hidup bahagia sepanjang hidupnya.

“Mencintaimu dan menangisimu”

Ada banyak malam romantis yang tenang. Rumah ayah Maria terkenal karena keramahannya. Anda sering bertemu dengan perwira muda di sini. Tapi Fet dan Lazic berperilaku agak terpisah, jarang berpartisipasi dalam kesenangan umum. Dia tidak pernah menceritakan perasaannya padanya. Fet mengungkapkan cintanya hanya dalam puisi. “Malam Bersinar” adalah puisi di bait kedua yang secara mental penulisnya menyatakan cintanya kepada lawan bicaranya. Dalam baris-baris tersebut, ia menyampaikan keinginan untuk tidak menghentikan momen bahagia itu: “hidup tanpa bersuara.”

Tahun-tahun yang lesu

Maria adalah seorang tunawisma. Menikahinya berarti membuat diri Anda dan keluarga masa depan Anda jatuh ke dalam kemiskinan abadi. Kubur masa depanmu, bervegetasi di hutan belantara dan miliki istri yang layu sebelum waktunya karena kemiskinan. Selain itu, resimen mereka harus beralih ke darurat militer dan maju ke perbatasan Austria. Inilah yang dikatakan Fet kepada Maria Lazic pada malam terakhir. Namun gadis itu bereaksi dengan menahan diri terhadap penjelasan petugas tersebut. Maria menyatakan bahwa dia tidak bermaksud melanggar kebebasan penyair, tetapi hanya bermimpi mendengarkannya, berbicara dengannya.

Ketika situasi menjadi begitu mencekam hingga ada ancaman pencemaran nama baik gadis tersebut, Fet menghentikan semua komunikasi dengannya.

Kehidupan kekasih sang penyair berakhir tragis. Ayahnya tidak mengizinkan merokok di dalam rumah, namun dia tetap tidak menyangkal kesenangannya. Suatu hari, saat membaca buku, Maria menyalakan rokok dan tidur siang. Saat saya terbangun, api telah melahap sebagian besar gaun itu. Karena ketakutan, gadis itu hanya memperburuk situasi: dia mulai berlari mengelilingi mansion dan berlari ke balkon. Api dari hembusan udara menyelimuti seluruh tubuhnya.

Maria Lazic meninggal karena luka bakar parah dan, seperti yang dinyatakan oleh para saksi, sebelum kematiannya dia meminta untuk menyimpan surat-surat Fet. Penyair tidak pernah mengunjungi makamnya. Hingga akhir hayatnya, ia menganggap dirinya bersalah atas kematiannya.

"Bahwa kamu sendirian sepanjang hidupmu, bahwa kamu adalah cinta"

Pada baris terakhir, penulis menyampaikan penyesalan atas kehidupan masa lalunya. Ia berhasil mendapatkan kembali gelar bangsawannya. Dia menikah dengan baik dan menjalani kehidupan yang makmur. Namun Lazic tidak bisa melupakan Maria. Setelah lebih dari seperempat abad, ia kembali membayangkan suara piano yang mempesona dan nyanyian kekasihnya. Karya ini menggunakan pengulangan: “Untuk mencintaimu, memeluk dan menangis di depanmu.” Frasa ini muncul dua kali dalam puisi itu. Dengan bantuan teknik artistik ini, penulis meningkatkan efek emosional.

Puisi Fet “The Night Was Shining” adalah mahakarya lirik Rusia, yang sekali lagi menegaskan bahwa seorang penyair tidak bisa menjadi ahli kata-kata sejati tanpa mengetahui cinta sejati dan tanpa mengalami perasaan kehilangan.

Afanasy Afanasyevich Fet adalah penulis lirik yang luar biasa, mungkin salah satu penulis romantis terakhir di galaksi penulis Rusia di "zaman keemasan", seorang pria dengan nasib tragis yang luar biasa.

Kehidupan penyair hampir tidak bisa disebut bahagia: dia menderita litigasi, pernikahan dengan wanita yang tidak dicintai dan cinta yang tulus, murni, dan indah - sayangnya, Afanasy Afanasyevich tidak dapat menerimanya, dan karena itu sampai akhir hayatnya dia mencela dirinya sendiri, tersiksa dia - dan mencurahkan jiwanya di atas kertas, "menulis sambil terisak-isak" tentang cinta. Setiap puisi cintanya adalah untaian telanjang, hati yang terbalik di hadapan pembaca, bersemangat, penuh gairah, bersalah... Atas semangat dan kejujurannya di tahun-tahun terakhir hidupnya, dia akan menerima setumpuk fitnah, kebencian dan penghinaan dari para kritikus. Namun, dalam jiwa orang-orang sezaman dan keturunannya, ia akan tetap menjadi orang yang sangat sensual yang memberi dunia kisah cinta yang menyentuh.

Salah satu puisi paling tulus dan mengharukan oleh A.A. Feta menjadi “Malam bersinar. Taman itu penuh cahaya bulan. Mereka berbohong..." Ini adalah karya penyair selanjutnya, yang sering disalahartikan, menunjukkan bahwa karya tersebut didedikasikan untuk Tatyana Kuzminskaya, yang menjadi prototipe Natasha Rostova dalam novel karya L.N. Tolstoy "Perang dan Damai". Terlepas dari kenyataan bahwa para sarjana sastra memiliki alasan untuk mempercayai hal ini, ada terlalu banyak ketidakakuratan dalam versi ini, yang sama sekali tidak ada dalam versi lain yang kurang terkenal dari kisah penciptaan puisi tersebut, yang menurutnya penerimanya adalah Maria. Malas, satu-satunya cinta sang penyair.

Hanya sedikit orang yang tahu bahwa semua lirik cinta penyair didedikasikan untuk gadis khusus ini, yang sangat mencintai Afanasy Afanasyevich dan bahkan siap menjadi kekasihnya - hanya agar tidak berpisah dengannya.

Sayangnya, sang penyair belum puas menikahi wanita tak punya mahar. Dia tidak bisa melepaskan kesejahteraan materi demi perasaan terbaik dalam hidupnya. Saat Lazic meninggal secara tragis, Fet akan mengerti bahwa dia merindukan kebahagiaannya. Terlepas dari kenyataan bahwa masih ada perdebatan tentang apakah kematiannya karena kecelakaan atau bunuh diri, penyair dengan tegas memutuskan: dialah yang harus disalahkan atas tragedi Mary. Dia tidak akan memaafkan dirinya sendiri untuk ini. Itulah sebabnya motif api dan air mata begitu sering muncul dalam puisi-puisinya - simbol rasa bersalahnya yang abadi.

Secara tematis, puisi “Malam Bersinar...” sangat intim dan penuh kasih. Itu mencerminkan semua pengalaman penyair. Namun, meski sejarah penciptaannya tragis, suasananya tetap positif dan menginspirasi. Di baris terakhir, dipenuhi dengan sedikit kesedihan, entah bagaimana Anda membaca yang tersirat, tidak, Anda merasakan harapan untuk bertemu kembali dengan kekasih Anda; citra cerahnya menemani pahlawan liris sepanjang hidupnya, menjadi seperti malaikat pelindungnya. Tak heran jika puisi tersebut menciptakan gambaran sensual, tidak wajar, dan ketuhanan dari seorang gadis cantik yang pernah berperan sebagai pahlawan di piano... Karya tersebut didominasi oleh gagasan keabadian cinta dan jiwa manusia, sehingga sang pahlawan liris berharap bisa bertemu dengan kekasihnya di luar dunia duniawi.

Dari segi plot, "The Night Shined..." mirip dengan "I Remember a Wonderful Moment..." karya Pushkin: ia juga mengungkapkan motif kenangan cinta, menghidupkan kembali semua perasaan terbaik dalam jiwa sang pahlawan. Puisi diawali dengan eksposisi berupa sketsa pemandangan alam, dan dilanjutkan dengan gambar kencan malam, di mana sepasang kekasih saling menikmati. Pahlawan wanita itu memainkan piano, seolah-olah mencurahkan jiwanya, dan kekasihnya pada detik ini sangat merasakan kasih sayangnya terhadap gadis itu, menyadari kedalaman perasaannya terhadapnya.

Bertahun-tahun berlalu, dan sekarang citra kekasihnya terlahir kembali dalam jiwa pahlawan, dia berterima kasih atas kelembutannya, sensualitasnya, dan menyesali bahwa mimpinya hanya tinggal mimpi...

Komposisi cincin memberi puisi itu sentuhan khusus dan kedalaman semantik. Kalimat “Aku mencintaimu, memelukmu, dan menangisimu” membingkai kisah cinta para karakter, secara organik merangkai motif perpisahan mereka ke dalam plot.

Puisi tersebut ditulis dalam syair, heksameter iambik dengan rima laki-laki dan perempuan bergantian, dengan rima silang. Meskipun terlihat sederhana, lirik dari karya tersebut dicapai melalui karya yang kompleks dengan sarana ekspresi artistik. Di antara kiasan, yang paling signifikan adalah personifikasi yang diamati di hampir setiap bait (kecuali yang terakhir): sinar berada di kaki, senar piano bergetar, malam bersinar; dan julukan (tahun-tahun yang lesu, desahan nyaring, suara isak tangis). Bait kedua dan keempat secara komposisi sejajar satu sama lain, yang membantu memperkuat gambaran puitis, meningkatkan seratus kali lipat perasaan menyakitkan yang menyenangkan dari pahitnya cinta yang hilang.

Stilistika figur yang dihadirkan pun tak kalah beragam. Oleh karena itu, bercirikan anafora (bait ketiga), gradasi (mencintai, memeluk, menangis), dan inversi.

Namun daya tarik utama dari karya ini diberikan oleh penggunaan aliterasi dan asonansi. Teknik fonetik puitis inilah yang menciptakan melodi unik dan merdu baris-barisnya.

Pada dua baris pertama, bunyi “l” dan “o” diulangi, menciptakan perasaan hening, kelembutan, dan kelembutan. Paruh kedua syair pertama dibedakan oleh banyaknya bunyi “r”, yang membantu menyampaikan kegembiraan, detak jantung yang tidak seimbang dari dua kekasih yang bersemangat.

Keanggunan sempurna ini sulit dikaitkan dengan gerakan sastra mana pun, namun banyak sarjana sastra cenderung menganggap ini adalah karya romantis.

Sifat luar biasa dari Feta sang penyair adalah ia mampu mengabstraksikan dirinya dari kesombongan eksternal. Meskipun menghadapi kesulitan hidup, dia menemukan kesenangan dalam kenangan dan puisi. Terlepas dari kenyataan bahwa dalam "The Night Shined..." kata "menangis" dan "air mata" diulang berkali-kali, itu hanya mencerminkan perasaan positif dan indah dari penyair. Seseorang merasa tidak ingin kembali ke dunia nyata - hanya hidup dalam mimpi indah yang melindunginya dari masalah dan kesulitan dunia nyata.

Teks puisi Fet “Malam bersinar. Taman itu purnama, ”salah satu karya liris penyair, yang telah lama diperdebatkan oleh para sarjana sastra. Ada yang mengatakan bahwa pahlawan lirisnya adalah Maria Lazic, sementara yang lain mengatakan Tatyana Bers, yang nyanyiannya menginspirasi Afanasy Afanasievich untuk membuat puisi tersebut. Plotnya adalah pertemuan sepasang kekasih di bawah bulan dan kenangan akhir sang pahlawan beberapa tahun kemudian. Secara komposisi, syair tersebut mencakup empat bait, tetapi dalam arti - dua: pada bait pertama dan kedua pahlawan liris menggambarkan sebuah tanggal, dan pada bait ketiga dan keempat - kenangan tentangnya. Gambaran romantis seperti itu diciptakan dengan menggunakan gambar alam (malam, fajar), musik (piano, senar) dan perasaan (hati yang gemetar). Tujuan ini juga difasilitasi dengan cara visual - julukan ("tahun-tahun yang lesu dan membosankan", "siksaan yang membara", "suara isak tangis"). Tema yang diungkap penyair adalah musik dan cinta, dan motifnya adalah kekuatan transformatif seni. Berkat keluwesan puisinya, penyair mampu menyampaikan emosinya dengan kata-kata.

Materi tersebut dapat digunakan sebagai tambahan pada pelajaran sastra atau untuk pekerjaan mandiri di sekolah menengah.

vokal: Vera Penkova
gitar: Ovsey Fol

Malam itu bersinar. Taman itu penuh cahaya bulan.
Kami duduk di ruang tamu tanpa lampu.

Bahwa hanya kamulah cinta, bahwa tidak ada cinta yang lain,

Bertahun-tahun telah berlalu. Itu membosankan dan membosankan.
Dan di sini, di kesunyian malam, suaramu lagi,

Bahwa kamu sendirian - sepanjang hidup, bahwa kamu sendirian - cinta,

***
Puisi ini ditulis pada tanggal 2 Agustus 1877, ketika penyair sudah berusia enam dekade. Ini didedikasikan langsung untuk musik dan nyanyian, dan oleh karena itu penulis merujuknya ke siklus “Melodi”. Puisi "Malam Itu Bersinar..." diciptakan oleh penyair di bawah kesan suatu malam musik bersama teman-temannya dan didedikasikan untuk Tatyana Andreevna Bers, menikah dengan Kuzminskaya, yang pernah tergila-gila dengan Fet, dan merupakan sebuah karya kenangan yang didedikasikan untuk salah satu periode paling cemerlang dan paling bahagia dalam hidup Fet. Dia masih muda dan sedang jatuh cinta, menikmati hidup bersama seorang gadis yang berbagi perasaannya. Dan kenangan akan kencan romantis ini menjadi dasar sebuah puisi yang penuh dengan kegembiraan dan kedamaian, yang, bagaimanapun, dibumbui dengan rasa pahit yang akut dan kesadaran bahwa tidak ada yang bisa dikembalikan.
Gadis itu bernyanyi malam itu, karena dia adalah penyanyi yang hebat dan belajar musik secara profesional. Kuzminskaya, saudara perempuan istri L.N. Tolstoy, menjadi prototipe Natasha Rostova dalam novel “War and Peace.” Sejarah penciptaan dijelaskan secara rinci dalam memoar T.A. Kuzminskaya (Bers) "Hidupku di rumah dan di Yasnaya Polyana." Berikut versi singkatnya: "Pada suatu hari Minggu di bulan Mei, cukup banyak tamu yang berkumpul, di antaranya adalah Fet dan istrinya. Setelah makan malam, para lelaki pergi merokok di kantor. Seingat saya sekarang, saya menyanyikan lagu roman gipsi , “Katakan alasannya.” Semua orang kembali ke ruang tamu. Saya berpikir untuk tidak bernyanyi lagi dan pergi, tetapi itu tidak mungkin, karena semua orang terus-menerus meminta saya untuk melanjutkan. Teh disajikan, dan kami pergi ke aula. Ini luar biasa, aula besar, dengan jendela besar terbuka ke taman, diterangi oleh bulan purnama, kondusif untuk bernyanyi. Marya Petrovna mendatangi banyak dari kami dan berkata: “Anda akan melihat bahwa malam ini tidak akan sia-sia bagi gobubchik Fet, dia akan menulis sesuatu malam ini." Nyanyian berlanjut. Saat itu jam dua pagi ketika kami berpisah. Keesokan paginya, ketika Kami semua sedang duduk di meja teh bundar, Fet masuk, diikuti oleh Marya Petrovna dengan Afanasy Afanasyevich mendekat dan meletakkan secarik kertas yang tertulis di samping cangkirku: “Ini untukmu mengenang malam Eden kemarin.”
Pianonya terbuka semua, dan senar di dalamnya bergetar...
Bagi Fet, cinta adalah satu-satunya isi keberadaan manusia, satu-satunya keyakinan. Semburan gairah terasa dalam puisi “Malam Bersinar. Taman itu penuh cahaya bulan. Mereka berbohong..." Di awal puisi, gambaran tenang taman malam kontras dengan badai dalam jiwa penyair: Malam bersinar. Taman itu penuh cahaya bulan. Sinar itu tergeletak di kaki kami di ruang tamu tanpa lampu. Pianonya terbuka semua, dan senar di dalamnya bergetar, Sama seperti hati kami terhadap lagumu. Alam dan cinta saling berhubungan dalam puisi Fet. Konsep-konsep ini saling terkait dan mengungkapkan esensi keberadaan. Ketika konsep-konsep ini menyatu menjadi satu kesatuan, keindahan murni akan lahir.
A. A. Fet adalah penyanyi malam, diterangi dari dalam, harmonis, gemetar dengan segudang cahaya.
Puisi karya A. A. Fet menjadi bahan yang sangat baik untuk roman banyak komposer Rusia: Tchaikovsky, Rachmaninov... Menurut Saltykov Shchedrin, roman Fet “dinyanyikan oleh hampir seluruh Rusia.” Dunia puitis puisi itu romantis dan orisinal. Karya ini mempunyai daya tembus yang luar biasa terhadap unsur perasaan cinta.
Lirik cinta A. A. Fet memungkinkan untuk lebih memahami pandangan filosofis dan estetika umumnya, untuk melihat ke dalam dunia jiwa dan pengalamannya. Saya ingin membaca puisi-puisi melodinya lagi dan lagi, untuk dipenuhi dengan puisi-puisi itu, untuk memasukkan keindahan sederhana ini ke dalam jiwa saya, untuk menjadi lebih baik, lebih kaya dan lebih murni.